偏执面
歌手:张惠妹
发行时间:2014-07-02
发行公司:
a MEI第17号作品 偏执面
破坏与重建并存 新思维破格钜作
唯有偏执才能生存
她因为偏执而站上这个舞台,
她的音乐总因偏执而诞生;
她由一段段偏执积累而成,
不绝对的不做,不疯狂的不爱, 一旦爱了谁也无法摧毁,
而一旦失去,就剩一片空白。
她是a MEI,一个你认识很久,却认识不完的女人。
亚
a MEI第17号作品 偏执面
破坏与重建并存 新思维破格钜作
唯有偏执才能生存
她因为偏执而站上这个舞台,
她的音乐总因偏执而诞生;
她由一段段偏执积累而成,
不绝对的不做,不疯狂的不爱, 一旦爱了谁也无法摧毁,
而一旦失去,就剩一片空白。
她是a MEI,一个你认识很久,却认识不完的女人。
亚洲国宝级传奇天后“ a MEI”
不用再多赘述甚麽,这位来自台湾原始山林的国宝级传奇天后a MEI,已成为台湾最大的骄傲。a MEI不仅是首位接受美国CNN电视台专访及登上“时代”杂志亚洲版封面及“亚洲週刊”封面的台湾歌手;还曾接受Discovery台湾人物志及BIO人物传记专访;更是媒体、音乐人及华人世界公认的华语乐坛天后。
她的例年专辑总销量,在台湾超过1千万张、全亚洲累积更达到有5千万张之多。2009年“阿密特│张惠妹意识专辑”一举横扫华语流行歌坛,10项入围金曲奖并勇夺6大奖项,在2011年起开跑的AMeiZING世界巡迴演唱会更在台北小巨蛋连开8场创下崭新记录,至今无人能超越;总计19个月59场的演出,跨越世界、跑遍亚洲、美洲、欧洲…等50大城市,飞行60万公里,累计超过120万人次参与的演唱会记录,不可思议的数字,成为华语乐坛最惊艳、最疯狂、单次巡演最多场的个人演唱会。
2014,当她的声音再次出现,所有人都安静地竖起了耳朵聆听;无数脆弱的灵魂正等待著被a MEI的歌声狠狠抚慰,然后疯狂地释放自己。
你看不见的 ─ 偏执面
距离上一张专辑“你在看我吗”已将近3年,一向低调神祕的a MEI,除了公开活动场合之外,几乎甚少出现在众人面前。没有人知道,这个在舞台上呼风唤雨的传奇天后,在下了舞台后,竟然患有严重的人群恐惧症。
没有工作的时间,她足不出户,深居简出;她日夜颠倒,经常在半夜慌得睡不著觉,又在看见阳光时才安心地沉沉睡著。这种没有来由的病症,伴随著她每一个夜晚。
对于音乐的吹毛求疵、对于工作的尽心尽力、换来了对自身的巨大压力;a MEI总是在人前笑颜敞开,自信满满;而所有的情绪和压力找不到出口,也没有任何人能分享解忧,她只能一再回家独自面对,久而久之,便造就了她疯狂的偏执面:固执、躁鬱、神经质。
就算再怎麽趾高气昂呼风唤雨,一个人的时候,还是得面对那个最脆弱最微小的自己;a MEI跟所有人一样,只是个人类,一个充满情绪与自我的人类。
继续看下去,这会是你不曾看过的,她最最私密的深处所隐藏的魔鬼,一个扭曲的偏执里人格。这也会是你从未听过的a MEI,疯狂、歇斯底里而温柔。
第17号音乐作品 偏执面
睽违3年多,亚洲传奇天后a MEI即将於7月份推出众人期待已久的第17号音乐作品;除了一字排开实力坚强的制作阵容,每首歌曲风格迥异,编曲处处充满惊喜,更令人兴奋的是,我们可以发现a MEI在第17号作品中有别於以往的唱腔,甚至可以说是前所未见、最贴近a MEI的真实声音。
自从有了自己的录音工作室后,对录音本就吹毛求疵的a MEI更加肆无忌惮地沉浸在录音室中,每天就算不录音,也待在录音间内听歌、练歌,把所有编曲听进身体里,用灵魂去感受每一个音符后,再用数种不同的唱法诠释,边与制作人讨论,直到找出最适合这首歌的唱法与情绪才正式录音,让每首歌能有最好的声音表情。10首歌,a MEI光是录音就录制了将近2年。这期间还曾有过因a MEI感觉不对而方向大改,所有歌曲全部重收的纪录;一字一句斟酌慢熬、处处充满了a MEI对音乐的偏执苛求,a MEI与制作团队耗尽 心力才完成的第17号作品,绝对值得花上3年的时间期待。
偏执视觉 将专辑当艺术品来做
除了不思议的精彩歌曲打造全新听觉飨宴,“偏执面”专辑在视觉上更是大胆创新,惊喜不断。
造型部分,特别邀请曾负责香港金像奖32週年场刊主视觉的香港新锐造型团队Fame Glory,其年轻艺术总监马天佑为a MEI集结中国、香港、台湾、法国、义大利、英国等地之造型师,特别为a MEI量身定做专属造型服装,搜罗时装週最新曝光订制服,光是专辑平面照定装就空运了十三箱各式最新服装配件、动员9人从世界各地飞抵台湾,并邀请香港神级摄影师CK陈锦强为专辑平面照片掌镜、 香港星级化妆师hubeihar、以及合作多年的台湾天王天后御用髮型师魏伯儒,阵容浩大,充满大胆创意;不但尝试完全没有眼妆的全裸妆,更漂染了令人惊艳的大胆髮色,打造前所未有的a MEI全新样貌。
而专辑的平面设计从一开始就决定採用代表神经质的白色作为基调,染银白色头髮,穿全白服装,全白背景,白色与白色不停堆迭的封面,以及各式各样深浅亮白的印刷手法,专辑歌词内页更破天荒使用每首歌一种纸材的做法,让每张纸的温度与触感符合每一首歌,加上设计师方序中处处用心的小巧思,除了让承接的印刷厂业务如临大敌使尽毕生印刷功力,也让这张专辑的实体包装充满了惊喜与感情,在听歌之馀,也能感受到最直接的情感抚触。
为了这张筹备3年的新专辑,a MEI可说是完全豁出去了,抛弃所有陈旧规则,只为拍摄出能与专辑音乐并驾齐驱的视觉飨宴,而工作人员也抱持著使命感,绞尽脑汁将专辑当作一份艺术品在做,让a MEI的每次出辑都能再造经典,成为华语流行音乐的骄傲。
专辑歌曲介绍
都对也都错
作为整张专辑首支曝光的歌曲,“都对也都错”是一首a MEI以往从未尝试过的轻快中板歌曲,由创作才子小宇(宋念宇)为a MEI量身打造;爱才惜才的a MEI在第17号作品中广邀新生代年轻创作人合作,激发出全然不同的能量与火花,而跟小宇的首度合作,更是整张作品裡最顺利的一首歌,曲的部分仅修改过两次,歌词更是破天荒地一字未修,这对词、曲、编曲动辄修改七八九次的a MEI来说,简直不可思议,a MEI则笑说,这首歌与词在收到的当下就觉得情绪与字眼都很对,录音时更是一气呵成,这么令人感到舒畅的一首歌,一定要赶快让歌迷听见。
在“都对也都错”这首歌中,a MEI以一个正向、坦然的成熟角度去述说一段结束的感情;相爱的两个人会分开的原因很多,有时并没有谁对谁错,倘若能放开纠结的情绪,坦然面对感情的逝去,终究会在心裡成为美好的回忆,而不是彼此的怨怼。现下社会充满暴戾之气,大多是无法解决情感上的问题导致, a MEI也期许这首“都对也都错”能给予分手的人不同面向的全新思考,失去并不是结束,而是成长与另一段美好回忆的开始,也等于给自己一个重生的勇气 与机会。
这样你还要爱我吗
歇斯底里地反覆质问,掺杂骄傲与自卑的浓烈情感,只为得到对方确定的爱,这首传说中的地狱悲歌可说是a MEI此张专辑中的最高代表作。完全不避讳展现真实到近乎丑陋的内心,将对爱的霸道自私和佔有欲赤裸裸地告诉深爱的对方,只因心中的最深处还相信就算是这样的自己对方也会疼惜,还保有那么一点点对爱的信任。副歌鬼打牆似地反覆地质问对方“这样你还要爱我吗?”为每个人对爱的不安和怀疑做了最好的诠释,如噩梦般迴旋在脑海中,无法停歇。
这首歌还有一段完全破坏华语歌曲规则的后半段,a MEI从缓缓低吟,跟随吉他独奏越发激动,到最后近乎用尽全身力气的嘶吼,像是在指责什么,也像是发现自己构筑的脆弱世界被敲碎而醒来的瞬间,在一阵狂风暴雨后,剩自己停留在绝对的空白中。
这段两分钟左右的尾奏原本是制作人编曲预留较长,准备随时切掉做ending使用的,没想到a MEI录完主歌后竟窝在录音室不肯出来,听著听著竟自己跟著唱了起来,越唱越激动,甚至差点喘不过气,最后还冷笑了两声,让坐在外面的制作人傻眼,担心地询问a MEI发生了什么事。当a MEI终于走出录音间后,像是刚从梦裡醒来一样,连自己也不知道自己到底做了什么,让录音室所有人不发一语。
“这样你还要爱我吗?”不只是每个人心中的疑问,更是想获得肯定的一种期待。听a MEI,然后用毫不掩饰的情绪一起面对最赤裸的自己。
三月
专辑首波主打歌曲“三月”由梁思桦作曲、易家扬作词,编曲的极简衬托出a MEI歌声的丰富层次,甫一开口,那些故事就安静缓慢地跃然眼前,不需说服,只需全部相信。作为开门歌曲,a MEI看似反其道而行,丢出了这样一首清淡平静的歌,却让人在静下心聆听数回后,内心全面瓦解崩盘。“三月”这首听似无害的歌曲,实际上却藏了把利刃,狠狠切开以为早已结痂的伤口,而回忆如涌泉流出,陷溺在一片汪洋中。
在爱与冬天一起离开的三月,试著平静面对孤独的现实,是一件不容易的事,“三月”就是一首如此简单却不容易的歌。
自虐
这是一首原本要被a MEI放弃的歌曲。又是一首看似起伏平静,实际上却是最困难又完全抓不到唱法的歌曲。在试了各种语气都觉得不对的情况下,反反覆覆不知道到底唱了多少次的痛苦中,a MEI告诉自己不要再唱了,别再多想,放弃吧!每当进录音室要录这首歌,a MEI就处于极度精神分裂的状态中,然而越困难的她就越要挑战,终于在算不出来到底录了几次之后,最后还是完成了这首歌。在这首歌中,可以听到a MEI完全不一样的唱腔,这是她在试了无数次后得出来的最好结论,像是躺在床上噫语般,也像是处于自我最裡面,绝对安静黑暗中的喃喃自语。也可说是她最偏执的一首歌了。
这首歌词由经纪人陈镇川亲自操刀,a MEI笑说自虐这个title完全就是按照自己打造的:“情愿被毒蛇缠著,拒绝窗外白鸽”就像a MEI总是自我要求,自我捆绑,到最后变成自我虐待一样,然而她却非常乐在其中,乐于做个自虐的人。
偏执面
自从在表演现场合作过,a MEI就非常希望能够与蛋堡在新专辑中一起创作。这首由蛋堡亲自填写的歌词直接而强烈,进而成为整张专辑的中心思想,用霸道的偏执去证明爱情的存在,让a MEI一拿到就爱不释手,非常难得的一个字都没改就进行配唱,且配唱过程十分顺利,几乎一次ok,像是原本就安排好的一样。
而蛋堡的rap在后段更是画龙点睛,像是真理也像是神谕,鼓舞大家偏执地去爱,甚至疯狂,尽情享受偏执带来的痛楚与快感,跟a MEI希望传达的专辑理念不谋而合,十分痛快。
跳进来
夜晚新国歌,同时也是试听会人气最高HIGH歌的“跳进来”,是与金曲奖新人Miss Ko 葛仲珊合作全新尝试的曲风,一切都是从2014年的超级巨星红白艺能大赏遇见彼此而开始跳进来的。不断重複著跳动的旋律,让人不自觉想摆动身躯跟著跳舞,不管男男女女,跟著音乐一起跳就对了。a MEI只花了一个晚上就录唱完毕,并且还尝试了全新的唱法,可说是专辑内录音进度最快的歌曲,也是夜店期待值最高的新人气国歌,所有人已等不及要边听“跳进来”边狂舞。
狗
从人类忠实伙伴“狗”的视角去发现主人不忠的有趣观点,这首歌虽然是在探讨感情的不忠与劈腿,却不以歇斯底里的伤心态度,而是冷眼旁观看待的角度去描述。从动物视角带到人类情感不忠,除了带点幽默的讽刺意味,另一面其实也在于唤起人类正视所谓的责任感,不管是你的伴侣、感情或是你们一起养过的一条狗。
Booty Call
这首题材非常开心且开放的曲风,是何时发展成如此放得开已经不重要,直白的内容其实更让人毫无压力的直捣音乐感官核心,Casual Sex 的轻鬆轻快心情其实呼应著时下感情认知的开放感,而歌词中生动的点出对生理需求上的反应态度著实也让人不禁莞尔,写进心坎的那种‘对!就是这样啊!’的回应如同电流瞬间爆发,太晚睡不著?也只能跟著节奏舞力全开!
飞高高
在整张专辑收歌尾声,a MEI一直觉得少了首可以尽情扭屁股的热情曲风,能在专辑最后带来高潮,于是阿弟仔老师还真创作了这首可爱满点的高潮歌!带有南美拉丁曲风、轻雷鬼、电子等元素,希望听众们放开拘束开心的摆动,跟著a MEI的音乐飞上天堂。
前进乌托邦
如果a MEI的演唱会需要一首最high舞曲,这首前进乌托邦就是为此而生!这首几乎与欧美流行同步无时差放送的超级电子舞曲也是a MEI心中的演唱会安可曲目,因为希望大家都能忘记听著a MEI的音乐忘记烦恼,就像到了一个音乐的理想国,这裡只有爱‘Love,No hate’,带著大家与a MEI的音乐共同High到最高点,找到自己的理想国度。