解梦人

解梦人

歌手:李上安

发行时间:2022-11-28

发行公司:有声

真相若虚妄,幻夜解梦人。

梦境可能并不只是人类睡眠时,大脑皮层的一种随机活动,它可能是连接现实世界与其他平行世界的隧道,躯体或只是人类意识与灵魂的容器。

沉淀3年的李上安,在过去的生活里困惑与迷茫,逃离出现实世界,在平行时空的梦境里深度呼吸,又回到清醒的世界镌刻旋律。

魔幻的生活被现实架空,爱被关系

真相若虚妄,幻夜解梦人。

梦境可能并不只是人类睡眠时,大脑皮层的一种随机活动,它可能是连接现实世界与其他平行世界的隧道,躯体或只是人类意识与灵魂的容器。

沉淀3年的李上安,在过去的生活里困惑与迷茫,逃离出现实世界,在平行时空的梦境里深度呼吸,又回到清醒的世界镌刻旋律。

魔幻的生活被现实架空,爱被关系裹挟,自由被沉默禁锢,每一个睁着眼等天亮的人,到底是不能睡,还是不愿假寐?虚实颠倒之下,我们才不必在无奈中痛苦失去,在黑夜里习惯失眠,在时代中逐渐失语。

从梦境隧道返回现实世界,我们寻找完整的自我,在真正的觉醒中重生,用野性的生命力打破恐惧,去突破与创造,去勇敢冒险。

这一张专辑,希望能让每一个身处黑夜中的失眠者共振同频。

致真实勇敢的你。

1、万花筒

小时候以为万花筒充满神秘与浪漫,老师说万花筒里面是另一个美丽的世界。

后来,大人告诉你,这些话都是骗小孩子的,万花筒里只不过是一些彩色的碎片,只是在三棱镜的对称下看起来很美。

长大后,我们经历了很多善意的谎言和的苟且的真实,常常分不清到底自己更想做哪一种选择。是一厢情愿的相信这些美丽谎言?还是难以接受的真实?

歌曲用低沉的方式开场,风格融合了一些迷幻与摇滚的元素。钢琴与贝斯在歌曲中构成主线互相交融,像面对两难的选择与困惑,在迷茫中最终寻找到自我与心中那个美丽的世界。

2、谜

这首《谜》编曲只用了吉他和钢琴两种配器,吉他代表现实,钢琴代表梦境与回忆。古时候,人们认为梦境可以预知未来。现在有人认为梦境只是人类大脑皮层的一种随机活动,有人则认为梦境很可能是一个平行世界,人在睡着时灵魂进入到另一个平行世界,梦境都是在那个世界真实发生的。 梦境从古至今都没有统一的解释,但是梦醒之后的难过、恐惧、快乐、压抑这些情绪都是真实存在的。 现实中,我们遇见过的人,过不去的坎,解不开的谜,追忆的往事,都会随着时间逝去。 浮生若梦,皆成空幻。 我们终其一生,所寻找的,不过是完整的自己。

3、密室

人心才是最难解的密室。

我们都曾经努力寻找线索,试图解开对方心中的秘密。但是时间将一个接一个困局摆在我们面前时,我们都迷失过,犹豫过,自我怀疑过。现实的世界却很难像密室中有求助场外的机会,也没有那么多试错的时间。

最终这些解不开的谜,就像宿命一样无法挣脱,逃不掉,也忘不了。心结即是心里的一把锁,解不开,也毁不掉。

4、剧本杀

无法确定的关系,像一种虚拟的现实游戏,不断探寻线索来推理,即使努力搜集证据,也很难再有理性的思考能力。

若故事的结局,有离别的嫌疑,趁我心中的鲜花还没死去,想要放下一切奔向你。

但愿,游戏不再是游戏,秘密不再是秘密。

歌曲将Indietronica、Synth Pop以及Dance pop互相融合,以超低Bass为主线律动,用电鼓强烈的Beats与电子Synth铺开氛围感。

嗓音中冷静、克制、温柔、热烈几种复杂的情绪,唱的不仅是一人饰两角陷于两难境地的迷茫与迷恋,也是对于所有绝对猜想的放弃,没看完结局的剧本才更有吸引力。

5、我的雨天

这是一首关于离别的歌,钢琴前奏构建起一幅模糊、潮湿的窗景,沉稳的嗓音唱出别人的背影,弦乐器的拉扯却暴露了纷乱的思绪。“雨天”是一种对失去难以释怀的隐喻,是一种心口不一的紧闭。我们回避面对分离,口头玩着文字游戏。我们心里的那层厚厚的保护罩,为了保护了自己,却困住了自己。

我们都曾讨厌因为一个人变成自己不喜欢的样子,讨厌“雨天”,但是又选择逃离“阳光”,宁愿淋一场倾盆大雨。

6、深色漩涡

酒像奇妙的漩涡,轻易就将你拉入梦幻世界。大脑逐渐兴奋,感官不断放大,所有焦虑和不安,都在酒杯里慢慢偿还。 当五感被打开,被掩盖的内心才慢慢显出它的丰盈,多面情绪的正当性和完整性也得到释放。 R&B融合了Soul的节奏,将克制和失落冷静几种不同的情绪拉满,搅拌,再随着慢慢摇摆的律动释放,麻与醉的纠缠只是一个过程,最后唱出那个清晰的自我需求,就是爱与自由。 当代社会对情绪总有很多正负面的定义,看似梳理了情绪的秩序,同时也凝固了所有生命的频率,抛开一切让人觉得喘不过气的缘由吧,问题与答案,让我们一并去爱。 我想要流动的尽兴,不只想要单向的积极。 都说“药不治假病,酒不解真愁”。 周作人的《知堂文集》提到过,“信仰与梦,恋爱与死,也都是上好的麻醉。” 醉生梦死,不自觉也。 醉着清醒,大梦重生。

7、解梦人

欢迎来到夜行动物的失眠世界,这是一个不被打扰的平行时空。

我们如何面对爱而不得?如何倾诉衷肠?如何解离汹涌的爱意?我们用”emo”轻松概括复杂的内心,用玩笑遮掩不安的自己。Bossa Nova的慵懒与律动,低沉的声线伴随着自白诗一样的呢喃,将每个人起伏的心绪公开。

我们辗转着不安、沉默着接受,只有在黑夜中,我们才能收获那个不被任何人打扰的世界。

8、情绪药店

想借这首歌讲一个被大家遗忘了的故事。其实很久很久以前,世界上就有了一家情绪药店,据说可以治疗所有人的精神内耗,贩卖治疗情绪的灵丹妙药。有人压力过载,有人脆弱敏感,有人沉默内耗,有人觉得世态炎凉,内心悲观;我们时代的情绪症候群,只靠自己解决,总是太过难捱。建议、忠告、挂念、急躁……那些爱人的关心,推着我们假装积极地治疗,直到有一天,我们走进那家神秘的情绪药店,才知道,化学制剂从来不是精神良药,一双温柔的大手将耳机戴在我们的耳朵上,旋律缓缓注入胸腔,一切谜底揭开,音乐才是真正的良药。 能医不自医,是个体的权利,因为情绪不是病。 那些压抑心中的情绪煎熬,音乐永远是我们的解药。

9、与自己独处

如果你能感受到独处的绝妙状态,就会明白这首歌的所有念白。

人是群居动物,集体的狂欢能给人安全感。社交、关系、交往、面谈,世界告诉你这是你的生活必需品,奇怪的是这些词从来都不必有主语,也能客观存在,我们忘记的,总是完整的自己。

人类彼此调频,交换电波,收获连接后的温暖,但长期高度对外,不一定是好的状态。 “Alone“不是“lonely”,这是一句无聊的老生常谈,我爱独处不是孤独的矫情作态,这是一个不必高度对外的充电状态。Rock与R&B的fusion律动,让Blues的氛围更具线条感,旋律更加自由,希望这些旋律,让你坦然接纳自己的省电状态;rock气质的鼓点之上,加了一点克制与内敛,希望它能同频你独处的心跳。

空窗是单人床,但空窗也是一个人情绪的流动和成长。

独处是独自游荡,但独处也是不逃避痛苦从而拥有能量。

乱糟糟的世界里,社交和集体让人安心;空荡荡的房间里,独处和冷静让人稳定。

在流转的情绪中跳舞吧,用摇曳的律动演奏心迹吧,在梦里慢慢觉醒吧,在信仰中燃烧吧。

在遗忘的浩淼中逐渐沉默,在狂热的精确里小声喧哗。

比起集体的狂欢,我更爱一个人自处的独白。

10、狂热的冒险家

李上安:“这首歌是我写过的最有能量的作品之一。” 一个喜欢冒险的女孩,想用这首歌传递狂热的心跳。 一切狂热的冒险,都是主动创造重生的体验。 一切狂热的冒险,都是为了感受自己的生命力。 前奏响起,你一定会被律动牵引!Funk和未来感的电子,佐以Latin的律动,更加流动地唱出真切感,增添了一种野性的生命力;副歌特意加入了四二拍,使用复合节奏,与主歌灵活切换的同时,拉大了空间感,在更加辽阔的精神世界里,体验冒险的刺激。 用前进击碎恐惧,用勇气打败不安,用站起来绊倒失败,不追求非人的完满,我只想要不留遗憾! 在这个疯狂的世界里,冒险是主宰,让我们丧且澎湃。