这是一个关于从变化与动荡中汲取养分，并获得自由的故事。

如果说四年前的处女专《Back of the Back Prt.2》是邻家少女的青涩发问，那么全新二专《予心》所呈现出的SARRA显然已找到了自己当下想要的答案，并坚定地用自己的力量开辟着继续前行的道路。

整张专辑融合了Pop、Drum and Bass、Alternative-Rock、Soul/R&B、Afrobeat、Alternative、舞曲、纯乐器等元素，并被《Anitya》、《听这首歌需要清空脑袋》、《II / 爱人》划分为四个小章节。最后附上的两首不插电，依旧是SARRA最擅长的细腻弹唱，以不同的和弦、配器、和声，用真挚而温柔的长线条口吻诠释原本律动十足的两首主打歌曲，《Easy (Acoustic)》更是在词上对了”电版“做了许多延申与注释。除此之外，这次的专辑对SARRA来说也是一次全新的挑战，除开词曲依旧全部独立完成之外，SARRA首次在专辑中担任策划、统筹、编曲、后期制作，甚至视觉策划，并邀请了首专老搭档NIA杨心予、好友Whle陈家麟、电子音乐人TASHI DELÄK共同完成。

专辑的主旨可以分为两个层次概括，第一层是”变化是永恒的”，第二层是”在变化中实现自由“。

全专以阴冷硬朗的暗色调开场，又以温暖柔和的明亮色调结尾，在这样鲜明的对比以及色调的逐步变化中有一个音乐信息忽明忽暗地贯穿全专，像在海面上被海浪裹挟，上下沉浮时远处始终闪烁的灯塔微光，（SARRA表示，这个小片段来自《寒阳》，期待听力超群的你去发现）。在专辑的语境里，这样的对比和渐变即“永恒的变化”，甚至纯器乐插曲《Anitya》以梵语的“无常”命名，而贯穿其中的是从未消失的选项——“自由”。而专辑以《The End》开篇，又以《The Beginning》结尾，这样的反向命名设定进一步诠释了这两层主题内容，变化是必然的，有开始就会有结束，但开始可以以某种结束为形式，结束也可以意味着一种开始，而一切都在于我们如何选择，这便是一种全然的自由。

值得一提是本次专辑中有不少作品看似相互独立，实则不仅在本专辑范围内以音色、音符、和弦、歌词的形式相互交织照应，插曲《Anitya》和尾曲《The Beginning》更是有对其他过往作品的呼应。

在国内外社会急剧变化的这三年里，SARRA也经历了个人生活的巨变，亲人离世，感情变故，身份重建，但幸好，还有音乐。这13首歌音乐承载了她的情绪，交织着她在逆境中的所学所想，将之沉淀、析出又柔软地溶解在尾曲的最后一个钢琴尾音中，留下平静却悠长的回味。

希望你戴上耳机或打开音箱，按顺序听完这个故事，在这37分钟里获得片刻自由。

视觉拍摄：雷婷

视觉策划：SARRA/雷婷/Kheiron

妆造：黄媛媛/雷婷/呼啸Hooshout