《生》是成熟饱满 掉落腐烂 不问结果的毁灭重生

2016李宇春全新音乐专辑，历时两年，倾力打造。

《野》、《蛮》、《生》、《长》四张EP，独立成章，

层层深入，酝酿出《野蛮生长》全新大碟的饱满之声。

在历经了横空出世、浑然不觉、野生野长的《野》；收敛光芒、认可孤独、自我绽放的《蛮》之后，全新篇章《生》究竟想要表达一种什么样的成长境遇与音乐哲理呢？

《无花果》

继第一篇章《野》之后，李宇春、李格弟、陈伟伦再次以组合方式惊喜出现。不同于《存在感》活泼诙谐的戏虐腔调和野生野长的自由表达，在最新篇章《生》中，三人联手以截然不同的心境和视角，创作出了这首文艺入骨髓的《无花果》。

李格弟在《无花果》中讲述了一个关于“果实”的野蛮秘密，荒凉野地自生自灭的一株无花果，正朝着生命最终腐烂掉落的历程，用尽全力，野蛮生长。李格弟用无花果隐喻那些未曾实现，却说再见的承诺。 “让我们成为爱人吧今天晚上，为了在有生之年全然地遗忘。”生命之美在于知其脆弱的无畏，承诺动人在于不顾遗忘的相爱。无花果对待生命的态度，成为了雪地里最动人的誓言。

李格弟作为台湾最重要的前卫诗人，成长并成名于精神丰富、人文宽裕的80年代，她特立独行的诗词风格，深受文艺青年们的追捧。在这首《无花果》中，李格弟笔下派生出极具文艺气质的诗词：春天的雨水和冬天的霜，黄昏升起的星雾……然而正是这些很多很长诗歌般的句子让制作人陈伟伦和李宇春的谱曲过程充满困难和纠结，既要保持诗意不被破坏，又要保证旋律流畅动听。经过反复的编写录音，陈伟伦和李宇春共同完成了《无花果》曲的创作。编曲保持了文艺气质的诗意感觉，同时又不失去酷酷的电子律动，最终将爵士，电子律动和李宇春的文艺唱腔完美融合。制作人陈伟伦认为《无花果》达到了意想不到的完美。他说，每次听到春春唱的最后一句歌词：“就像我们在公路边交换的承诺”，都会不由自主起一身鸡皮疙瘩。

除了在词曲和编曲上极尽完美，让人惊喜的是《无花果》的MV也独具匠心。第一次执导MV的著名时尚摄影师许闯表示：“我们并不想落入俗套的讲述一段无疾而终的爱情故事。”在一个具有科技感的未来时空里，井柏然和杜鹃饰演被机器程序控制的未来人类，日复一日地置身于充斥着工业零件和机械手臂的巨大工厂之中，没有思想和意识的麻木工作。他们曾一次次试图逃离，一次次失败，一次次被机器程序删除记忆。但那些属于两个人的故事却不可磨灭的深藏于他们的潜意识里，令他们偶尔感到熟悉的困惑。两个有交集的人，永远重复在没有“结果”剧情里。许闯说：“我们故意设置了一个相对简单和机械的剧情，井柏然和杜鹃的表演既表现出了机械的冰冷感，又在人性复活的时候充满戏剧张力，他们微妙的表演为这支MV增加了神秘的故事感。”

《合理哀伤》

香港著名词人黄伟文在为李宇春写完年度最重要主题歌《野蛮生长》之后，立刻动笔，用两个月的时间写出了《合理哀伤》。黄伟文说：“《合理哀伤》是《野蛮生长》的一个「延伸」或者「相反」，这是一首情歌，我想表达的是当初我爱得多狠多“野蛮”多无保留，现在分开了，就有权多用力的哀悼、休息和悲伤。请你们先不要打扰我，给我自己一段疗伤的时间，好了我自然就会回来找大家。”

在《合理哀伤》的编曲上，制作人郑楠采用古典音乐的方向，呈现出美丽与伤感的故事。郑楠表示：“这首歌最大的亮点其实是李宇春的vocal本身，因为歌曲的跨度很大，对她也是一个很大的挑战。但是春春驾驭得很好，尤其在情绪的处理上非常细腻。”

整首歌也深刻诠释了《生》所想要表现的态度：用尽全力，不问结果，毁灭重生。

《夹克还我》

这是一首在funk的基础上加入新的电子元素， 形成一种比较特别的future funk风格的歌曲。李宇春从一次偶然的音乐灵感中构想出了《夹克还我》这样一个奇怪的歌名，李宇春说：“我想，在两个人的相爱过程里，总有一些陪伴和见证过这段爱情的物品。也许是一个小熊玩偶，也许是一件夹克。”她将构思和歌名交付给她合作多年的香港著名词人周耀辉。

“发demo给我的时候，已经说是想写一首关于分手的歌。上次我写的是‘开放’，这次我想写的是‘放开’。我写了一种分手，是神气的，现代的，连生气吵闹也不用。走了，什么也不带走，你欠我的太多太多，记不清也不用记起，就请还我我的夹克，穿上了，一转身，就离开。”周耀辉说：“不计较什么，不顾虑什么，就是一种野蛮，也是一种新生。”