宋代画家张择端的《清明上河图》是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品。多年来，用音乐的形式做一张与《清明上河图》同名的“音乐写生”大碟，一直是众多音乐界人士的愿望。担任《清明上河图》作曲的我国著名青年作曲家黄小秋表示，创作《清明上河图》的想法来自于他两年前在洛杉矶的一次聚会，一位美国画家表示想用油画的技法重新绘制《清明上河图》。受这种跨界组合方式的启发，黄小秋萌发了创作冲动。　　经过一年多的构思，他把框架结构、音乐设计及风格特色等落实到旋律中，最终实现了这张专辑的艺术构想，即以全新的音乐设计理念，以民族音乐、古典音乐及现代音乐的跨界组合，以多种技法融会地域风格的音乐，用HiFi的世界音乐元素多元化地诠释中国历史上经典画卷的音乐写生。该碟共分为清明时节的汴京郊野、车水马龙的汴河虹桥、繁华似锦的北宋都城三部分。　　在这张旨在体现《清明上河图》意境的专辑中，采用了多种技法，充分展现了中国民族音乐元素与西方交响乐队电影化写法流畅的美感。音乐浓缩了现代文明对古代文化的重新审视，乐段中既有箫与大乐队的协奏曲，也有琵琶、二胡、爱尔兰竖笛三重奏。中国的鼓乐在音乐中也得到很好的运用，群奏加上大动态的音效以营造HiFi的音响环境，笛子与鼓乐、豫剧与鼓乐、离调的音型与鼓乐巧妙结合，形成了鲜明的风格对比。音乐丰满、欢快，散发着中国民族音乐的特有魅力及地域风情，同时糅入现代音乐的激情和动人节奏。合唱的加入也使此张专辑独特的东西方音乐韵致一览无余。乐队的全奏更是给人带来遥远地域的美妙风情，音乐形象的对比则为听众提供了广阔的空间，人们可以尽情地想象着栩栩如生的各种人物及如诗如画的古代风。弦乐怀旧的情怀，二胡与爱尔兰竖笛的对唱显得温馨宁静，音乐的高潮部分由单纯到辉煌，由空灵到温暖。可以说，整张专辑运用国际化的音乐语言充分展现了其国际化的定位。　　专辑聘请了亚洲爱乐乐团，演奏规模宏大、演奏细腻。同时，担任民族乐器演奏的都是国内著名的独奏家：宋飞的二胡，戴亚、杜聪的笛、箫，江克美的板胡、坠胡，张强的琵琶等。专辑由国内资深录音师张小安录制，使用了国内顶级录音设备。