原创奇幻音乐剧《鹤之爱》是在积极践行在党的十八大以来，习近平总书记为中国特色社会主义文化建设和文学艺术发展而发表的一系列重要讲话，以落实吉林省委书记景俊海同志2021年在京召开的“文艺创作助推吉林振兴发展”的研讨会精神而创作的一部大型原创音乐剧，是李罡院长创作的一部文化寻根作品，献给故乡白城的一部深情赞歌。

辽代，公元907年由耶律阿保机建国，是延续了二百余年的北方契丹政权。这个政权一直让宋朝非常头疼，1004年，宋辽签订澶渊之盟，换来辽宋百余年的和平。

辽代实行四季捺钵的五京制度：上京临潢府，是辽代的政治中心，中京大定府，东京辽阳府，西京大同府，而南京析津府，就是今天的北京，是辽代的经济中心。

捺钵是辽代帝皇贵族独有的、被证实为中国面积最大、世界罕见的古游牧民季节性迁徙式行宫。“秋冬避暑，春夏纳凉”，每岁四时，周而复始。

北京，就是契丹建立的王朝--“辽”的都城--南京所在地，1004年，辽宋订立“澶渊之盟”，从长期对抗变为友好往来的兄弟之国，开始大规模的文化和经济交流。每到春节或皇帝登基、帝后生辰，双方互派使节，辽南京则成为两国相互交流的中心。两国除经济上互通有无外，在文化上也相互学习。1138年，契丹（辽）升幽州为南京，从而拉开了北京都城历史的序幕。

在广袤大辽腹地——大安嫩江湾——，江河纵横、湿地环绕，水草丰美，两百余种禽鸟每年在这里迁徙繁衍，与人类和谐共生。历史上有四朝皇帝来此进行春捺钵，留下了无数动人的传说！

李罡院长的创作，正式在京都与大辽腹地之间，找到了一个以王与鹤为人物关系的情感线索，通过一段跨越人鹤两族的旷世之爱，体现创作者以生态立剧，以和谐命题的创作初心。

剧本和音乐创作历时三年，是李罡院长创作的大型史诗音乐剧《天地运河情》之后又一部原创作品。剧作家的创作，永远离不开他的生活史诗和历史使命，李罡院长离开故乡四十年，重新踏上这片熟悉又陌生的土地后，那横亘在面前的大辽的遗址、遗迹，特别是文物，仿佛从历史中走了出来。而白鹤，作为辽代的吉祥圣洁之物，在故乡以绝无仅有的存在，那鹤舞蓝天的景象也像是从宋徽宗的“瑞鹤图”里飞了出来。这不就是剧本的源头活水吗？回到北京后三年时间里，这部剧的整体结构越来越清晰，直到跃然纸上。

以国宝文物作为戏剧线索，围绕这一线索展开戏剧矛盾和戏剧情节已经成为李罡院长创作的一大特点，《天地运河情》里面的“潞河督运图”与《鹤之爱》里面的“八角铜镜”都是国宝文物，李罡院长笔下的文物，就是一个超大型的“国家宝藏”，使用戏剧讲述历史文物的鲜见的音乐剧作品。

音乐剧《鹤之爱》首演地选择在北京--曾经辽代的陪都“南京”，将彰显奇幻契丹色彩，演绎浪漫捺钵文化，带观众进入剧中描绘的时代，徜徉在契丹人游牧驰骋、水草丰美的地域，通过故事中人物间的正邪较量、感情纠葛，建构了一个充满奇幻色彩的捺钵圣地，展现了具有独特魅力的契丹文化，寄托了对于一个万物生长、生生不息的美好世界的盼望与愿景。首演后，该剧将启动赴吉林长春、白城、大安等地演出以及全国巡演。

音乐是音乐剧的灵魂。

《鹤之爱》的全部音乐由李罡词曲创作并担纲制作人：音乐旋律兼顾华丽流畅又体现了朴素率真；音乐整体节奏变化多端、扣人心弦；音乐风格多元迥异、别具一格。该剧中，音乐是个充满浪漫诗意的讲述者，通过多种音乐风格的灵活运用，一个个鲜活的、鲜明的人物形象得以塑造，一副奇幻、绚烂的契丹画卷在眼前一一展现。

《鹤之爱》遵循音乐戏剧的结构规律，在“音乐动机—主题”的基础上，发展出全剧的音乐，使音乐的结构严谨、完整。

在严谨的音乐结构下，《鹤之爱》用多元的音乐风格展示音乐“高雅、精致、华丽”之美，重视作曲技巧和演唱技巧的展示，使其具有旋律复杂、音乐宽广、节奏变化自由丰富的特征，同时也采用“通俗、粗旷、雄浑、质朴”的音乐，体现出戏剧的丰富多彩。

剧中鲜明的人物主题，成功塑造剧中角色形象，例如：塔娜主题/白鹤主题 -- 纯洁、浪漫，乌拉主题/灰鹤主题 -- 魅惑、狡谐，穆斯主题 -- 邪恶、阴险，耶律王子主题 -- 硬朗、帅气，太后主题 -- 富贵、大气。

动人的戏剧主题，将这个人鹤之间的传奇故事娓娓道来，例如：命运主题 -- 咏叹、悠长，爱情主题 -- 浪漫、灵动，危难主题 -- 紧张、惊心动魄。

该专辑呈现的是正式发行版专辑的8首先导曲目，分别由音乐剧的主演及北京现代音乐研修学院音乐剧系毕业生演唱，李罡院长也亲自献声《殿堂之上》...