一朵云主打民谣出道，这么些年下来，他们在音乐风格上的尝试，也是有目共睹的。他们的歌曲越来越成熟，大致也是因为岁月的沉淀，从技术和理念上都趋向于更为稳定明确的路径。这张专辑中，他们选了一些过去歌曲，也放了几首全新首发的歌。编曲上，雷鬼、电子迷幻等律动性较为丰富强劲的音乐元素，比较多的融入了歌曲创作中。配器上的编排，音色上的选择也充分烘托出了歌曲的词句与旋律的某种本真性。听着悦耳，有律动，有一种让悲伤明快地悲伤的感觉，而不是悲伤基调与情绪拉拽着人不断下坠的黑色沉重。 的确，音乐呈现形式是多种多样的，少数民族的音乐亦是如此，他们可以借助诸多很国际、很现代的编排制作，来丰富自己本土的原生性音乐。让拥有丰厚历史积淀的音乐元素，插上当代的翅膀，让它飞跃，让其重现内生动力，为整个人类的音乐发展提供地方性的质素资源。然而，目前有太多华而不实的貌似繁华，太多假民族音乐之名卖着烂大街的世界音乐、国际主流流行音乐之“狗肉”的作品了。拿一首歌曲出来，去头掐尾，截掉间奏，你可能根本就听不出、看不出这首歌曲与排行榜上的歌曲甲乙丙丁有什么实质的区别。这说明什么？说明原创性的严重缺失，或者叫做蜂拥而至的流量，让那些原创性旺盛的音乐淹没在了那场洪流里。一朵云乐队这张新专辑《春城》，很生活化地书写了家园、风土、情亲、爱情、孤独、感伤等命题，温暖、抒情，用不太沉重笔调勾勒了一份怀旧的真挚情意。如此，那可能也是我们在这个几近荒芜的时代里，留给自己情感的一片“自留地”，我们大可在这片土地上洒下最爱的种子，让它开出美丽的花朵，不受太多羁绊与委屈，让它足以慰藉岁月有意或者无意留下的伤痕。 文/马海五达