2020年吴奇依然保持着茂盛的音乐创作，金秋9月带着全新EP《不说话的人》和大家相见。

这张经历了漫长等待的EP，是吴奇的自我独白——我是个“不说话的人”。也许是不善言辞，也许是无力开口，也许是太多的欲言又止，但即使一言不发却将最深的表达唱在了歌里。

都市爱情里，越来越多的无力妥协和无奈告别，痴男怨女的爱情也未见的轰轰烈烈。擅长情歌的吴奇，一直将视角锁定在年轻人的爱情里感同身受。整张EP的歌曲串成一个故事链。故事由intro拉开整张EP的序幕，三首歌曲呈现了爱情的三个阶段。《偷走寂寞的人》是对未知爱情的期待和憧憬，《远在心上》则是在爱中笃定和坚持，而《错误示范》是爱后的遗憾和自省。 随着歌曲渐进，听者被吴奇的音乐带入这场爱情中，和他一起经历、感受。最后由《不散》结尾。这个吴奇讲述给大家的故事没有终点，像是电影的开放式结局，留给人无限的期许和遐想。不散是延续和希望，不散也是一种约定，是吴奇用音乐与听者之间一同成长经历的未来之约。

“表达者的宿命是被误解”，于是我们都变成了沉默的人。

出道4年，吴奇的名字可能在大众的视线中仍然还是一个小透明，陆续发表了很多原创音乐，但直到现在，演艺的高光时刻仍然是2018年的中国好声音周杰伦战队6强。这一波高光不仅让一些电视观众认识了他，随之而来的争议和骂名也让他第一次真正认识了世界。

节目中不会言辞的他，急于想要证明自己的他，被节目放大效果后，成为了具有攻击性，没有情商的“傻子”。害怕说话，害怕说错话成了他的心病。百口莫辩的无力让不善言辞的他，只有用沉默来表达。

但与他相处之后，却能感受到他是一个真诚真实的人。他虽然不爱说话，但却喜爱听人说故事，于是和他相处的人有了一个诉说的出口。他也愿意用音乐讲故事，需要用文字表达的故事被他用一张 EP 呈现出来，让我们用听觉去享受不会说话的声音。

和上一张《盲童》专辑相对比，同样是带有感官缺失的专辑名称。不听不说似乎是逃避，也是自己保护。管是眼不见心为净，口不说少是非，还是为了让自己过的好一些的智慧之道，甚至只是一个在逃避的人的表达，但或许都是在取悦自己。对于那些焦虑、甚至和自己较劲儿的人来说，与自己握手言和，保持内心的愉悦和平和，选择相信自己，才会更有创造力，才能走的更远。懂得取悦自己和爱自己的时候，我们便逐渐成长成熟起来。

那些没来得及说出口的挽留和遗憾，终有一天会被爱弥补。

吴奇的歌曲常常带着些许的忧伤，舒缓的旋律配上Terence擅长的弦乐编曲，很容易就将听者的情绪渲染开来。静静细听，吴奇的歌声中却又着最温暖的力量，像是一场自我救赎，直面伤痛，自我疗愈。

吴奇的声音是有温度的。他的声音细腻且清浅，毫不费力轻轻柔柔就能打开你的心扉。这次在自己的生日季送上EP，也是心意满满，其中也藏着他对粉丝的话。

一路走来的4年，也许是不够优秀努力，也许是时运不济，吴奇并未真正被大众熟知，可一路陪伴的粉丝给了他最大的动力。《不散》是送给他们的一句承诺和感谢，“不散”是他对自己的期许。没能开口说出的感动和感谢，他都写在歌中，唱了出来。有你们的梦，才会飞的更高，有你们的爱，才会成为最好的吴奇。

《不散》在乐器部分，与以往钢琴作为主音开场缓缓倾诉相比，这次伴随干净简洁的吉他旋律引入，鼓和贝斯的加入，让人耳前一亮，用沉稳厚重的乐器表达了对不散的坚定和相信，让人必须要相信这份爱的力量和分量。而因为这是不散的圆满结局，旋律和唱法比起以往欢快轻松了；歌词部分也描绘出一个甜蜜、美好的童话世界，坦诚、单纯、无邪，要一起走更远的路，看更多的风景。

那些没有被表达的爱，是深爱。

手机上的文字，一字一句写上又删掉；

电话里支支吾吾，欲言又止的沉默；

礼貌又客气的寒暄，目光却温暖追随；

我们小心的对待着感情，却少了爱情中的冲动和勇气；

不善言辞，却藏着最深的爱意。

当我们都过了口说爱情的年龄，我们更愿意相信给予爱人切切实实的温暖和守护才是爱。拥有一颗赤诚真心的“哑巴”，需要能看见他心灵的人感受爱，而不是听说爱。请你细细感受聆听这无声的爱，歌声里有我爱你的温度和陪伴。

这张新专辑就像为我们讲了一个暖心而动人的故事，娓娓道来。

在这个秋天，吴奇带来《不散》赋予它圆满的结局。与我们一起见证 一个故事的美好落幕，一段情感的跌宕起伏。告诉我们无论是与他人还是与自己，在表达关于爱这件事情上，我们即便没有一张能言善道会说话的嘴，但我们只要拥有一颗赤诚真挚的心，过往的眼泪、争吵都会被感化，爱是万能的，哪怕不说话，也要以爱之名一起不散。

在《错误示范》里我们幼稚、任性，为爱伤感，反思自我；

当面对真实自我，意识到你于我的重要，无论多远，你都在我心上；

大声告白，你是那个对的人，你用值得回答了遗憾，是那个《偷走寂寞的人》；

不管言语是否缺失，这颗坚定的心，带我们一起去更远的地方，真爱《不散》。