音乐冒险王 挑战自我

白日梦想家 勇敢追梦

摩登绅士 魏晨 2015-2016跨年巨作

 

美国一线音乐制作跨刀 韩国流行精英力挺

港台双金组合 CK+陈政守 联手打造全新视觉平面

魏晨工作室首张创业作 亲力亲为全心打造新品牌

 

这一张专辑取名为《白日梦想家》，它也是魏晨成立个人工作室之后的第一张正式创业作，大手笔的投入使音乐曲风相对于往年也更加进化，除了首次启用美国一线的制作班底，歌曲方面也打破以往的规则，成功接轨国际！魏晨这张唱片除了继续邀请到之前合作愉快的韩国制作人e.one团队之外，还亲自远赴美国筛选美国乐坛一线作曲班底为其量身定做旋律。所以这张专辑不仅囊括了曾为美国当红艺人Avicii和Leona Lewis 创作过《Collide》的作曲组合Youngboyz及Jeremy Thurber、Thomas Hein的共同创作之外，还有曾为公告牌两百强专辑冠军梅根·特瑞娜（Meghan Trainor）和爆红欧美流行乐坛女子组合Fifth Harmony等艺人打造多首经典歌曲的Chris“Flict”Aparri和Jeremy Thurber联合为其量身打造的国际化十足的金曲。魏晨和美国几位音乐人碰撞出既有东方旋律元素又不缺西方律动节奏的好音乐，也试图让歌迷真正感受到东西方音乐风格融合，呈现出魏晨从未表现过的态度与音乐质感！

除了音乐制作方面有让人耳目一新的听觉效果，视觉效果当然也不会让粉丝们失望！这张最新MINI专辑魏晨再次邀请到曾替蔡依林、罗志祥等台湾唱片天王天后担任企划统筹的周启民合作，去年荣获金曲奖最佳专辑《PLAY》的创意企划也是他的作品。所以当听到魏晨提出了《白日梦想家》这个灵感之后，企划老师也和魏晨共同讨论出来了符合唱片概念的拍照方案，并且重金邀请到亚洲双金组合助阵！第一金是近年香港金像奖以及去年台湾金马奖官方形象海报指定的知名香港摄影师CK拍摄专辑封面内页，第二金则是请来曾以周杰伦《惊叹号》专辑夺得台湾金曲奖最佳专辑包装奖的陈政守来为新专辑担任平面设计的工作。在其中一组宣传照中，我们可以看到不同以往的新鲜和趣味感，魏晨身旁一条硕大的牛头㹴对其“犬”视眈眈，极具视觉冲击，充满白日梦风格的夸张与冲突，同时将小人国的奇幻概念融入，凸显别致的新鲜！

21岁出道，到如今成为公司老板，从去年的《帽子戏法》到如今的这张专辑，在这些二字头的青春里，他梦想、他挣扎，他进退，从最初的怀抱梦想到如今的“白日梦想家”， 他从未停下自己成长的步伐，也从未偏离自己坚持的梦想。如今的魏晨，已经成为一名聚光灯下，一名自信又强大的歌者！

 

1.《白日梦想家》

坚持自我 从“白日梦”走到“白日梦想家”

《白日梦想家》这首歌的整体编曲在Funk的节奏基础上，同时融入了律动感很强的Bass与有节律的吉他音符，略偏异国味道的独特曲风会让人有种很强的新鲜感，寻找不到丝毫的陈旧。在魏晨的演绎之下，更添一份“白日梦想”的神秘感。回首过去八年的歌手之路，魏晨坦言感觉就像是做了一场白日梦，因为他觉得自己就像那部Ben Stiller自导自演的电影佳作 《The Secret Life of Walter Mitty》一样，以前偶尔也会做做白日梦，幻想着自己有朝一日能够一鸣惊人，但也因为多年来他对自己的梦想有所坚持，终于让他从“白日梦想”的阶段一步步前行，最终变成一位名副其实的“白日梦想家”。白日梦与梦想家，即使这两个名词看似毫不相关，在经过“潜心”的其妙融合，都有可能会碰撞出一位“白日梦想家”

灵感源自非洲刚果的La Sape族群 坚持绅士风格的非凡信念

 

专辑《白日梦想家》灵感来自非洲刚果的La Sape绅士精神。非洲的刚果是世界上最贫穷的国家之一，但鲜为人知的是，其实在非洲刚果这片看似贫民窟的土地上，也存在着一群有自己时尚态度的梦想家，他们被称为 La Sape族群，他们用另外一种作白日梦的心态，选择了这个奢侈的乐趣。这些衣着考究的先生甚至小姐们，并不是上流阶层，他可能是刚果的每一个普通人，平常可能是电工、出租车司机、木匠、矿工甚至警察，但他们会在假日聚集在一起，秉持着共同的信仰：考究得体的穿着是表达自我升华，是救赎也是福音。这个团体他们宁愿把自己辛苦赚来的钱，用来购置时装。因为他们发现，绅士风格的打扮帮助他们在精神上，常常可以面对严峻的生活形势。“即使没有钱在口袋里，只要穿西装打领带，就可以感到安全感! ”在他们身上的这些服装也可以依稀看到非洲审美的影子，大胆的图案组合和色彩搭配：整身粉红色套装，复古和前卫混搭，各种名牌不落俗套却不失经典，远远超出会议室里对于西装的定义，这一切只关自信。即使身在这种比较穷苦的背景，这群非洲绅士一直没有放弃做梦，也是努力追求他们绅士精神的白日梦想家！而这种La Sape族群坚持绅士风格的非凡信念，魏晨也觉得相当符合新专辑的主题！

《白日梦想家》MV由亚洲知名的广告、MV导演邝盛执导，魏晨对个人工作室的创业之作非常重视，不计成本耗资百万人民币，大队前往非洲实景拍摄，这一支MV的拍摄概念完全是针对魏晨量身打造！剧情描述忙碌于工作飞行各地表演的他，某天刚收工回到酒店房间休息，躺在床上看电视的时候不知不觉睡着了，醒来却发现自己坐在一间老旧的电影院，旁边还有陌生的几位黑人观众，一头雾水的他也由此展开一场白日梦之旅……最后当他梦醒之后，居然在床上发现一顶黄色微笑标志的安全帽，正是他在梦中骑着复古哈雷机车时的配备，结局让人分不清这究竟是一场白日梦还是美梦成真呢？

 

魏晨首度远征非洲 耗资百万大制作打造音乐白日梦

为了这支跨国际的大制作MV，导演邝盛前置了三个多月，原本计划前往非洲绅士族群La Sape的发源地中非刚果取景，但经多方联系和打听之后，无奈终止于刚果的拍摄执行度难掌控，所以将拍摄场地移往南非，并在那里找到了一群刚果裔的绅士追梦者。虽然南非的黑人区就像是一个巨大的贫民窟，但是为了完整真实呈现出非洲绅士精神就是在如此艰苦的环境当中发展出来，并体现出再穷再苦也要有梦想的冲突和反差感，工作人员突破重重困难，租下当地一间历史悠久的电影院进行拍摄。很多非洲黑人似乎拥有与生俱来的节奏感，所以在MV拍摄过程当中，他们听到音响中播放着魏晨的新歌都会不由自主的跟着音乐打拍子甚至跳起舞来。导演为了拍摄跳舞场面，更是动员十多位保全和工作人员封街拍摄，也因此浩大的阵仗引起酒店人员好奇询问，到底是从哪里来的超级巨星才有如此高规格等级的待遇？当这一群穿着正式西装，以绅士造型出现在街头的十多位非洲黑人演员们现身，你会突然发现当地非洲居民对Sapeurs还是充满一种崇拜和羡慕的眼光。

跟着这一群非洲绅士们，镜头从南非的黑人贫民窟一路拍摄到了郊外的野生动物保护区，魏晨就和一群斑马、羚羊、鸵鸟、长颈鹿等隔着草原分庭抗礼。有趣的是，由于当天气温太高，导演拍摄时狮子和花豹都在树下乘凉睡觉，完全“高冷”不理会其他外来客的打扰，只自顾做着属于它们自己的白日梦！

 

向偶像Michael Jackson致敬 实现年少心愿的白日梦想家

其实除了想把非洲的La Sape绅士精神和哲学介绍给亚洲乐迷认识，这一次选择前往非洲的另外一个主要原因，就是完成魏晨年轻时的梦想，和心目中永远的偶像迈克尔杰克逊看齐！记得1991年迈克的经典音乐录影带《Black Or White》推出，立刻成为这位流行乐之王历史上被观看次数最多的音乐影像作品。当年这支耗资超过400万美元的MV，以电影《小鬼当家》走红的童星麦考利•卡尔金饰演的一个小迈克迷和他的父亲的故事开始，MV当中就有一段场景是在中部非洲拍摄，这支让人印象深刻的世界观MV，也让当时的魏晨印象十分深刻。没想到自己时隔多年之后真的有机会可以亲身飞到非洲拍片，这对于身为迈克迷的魏晨来说，更有一种梦想照进现实的兴奋感!

2. 《Where Went Yesterday》

「记忆中斑驳褪色的画面 背包塞满青春的下雨天」

翻开陈旧泛黄的记忆，抖落一地的风尘，该怎么形容沿途的珍贵？

魏晨为《Where Went Yesterday》这首歌下了不少心血，亲自低调远赴美国寻找适合自己的好旋律，跟众多美国著名一线音乐人交流、勾兑。在近几百首的Demo中，最后选定在美国红翻半年天的词曲创作组合Youngboyz及 Jeremy Thurber，Thomas Hein共同创作的Demo，就是后来的这首《Where Went Yesterday》.《Where Went Yesterday》以最平凡的视角悉心打量着无数次的冬去春来，像带着一种魔力般将杂糅着各种情绪却又不落俗套的“矛盾体”缓缓推进，以自我发问的手法告诉我们要珍惜从前值得珍藏的回忆！

细腻的Urban R&B曲风，轻松舒缓，仿佛进入了地中海浪漫岛屿，让人闭上眼睛会有很多联想空间。他写过魏晨亲身参与填词，并用有节制性和吸引人的演唱方式把这首歌曲诠释的几乎完美，给人印象深刻。加上韩国制作人e.one团队将编曲的气质更加精准的表达出亚洲人对音乐的喜好，集西方和东方溶于一体的呈现，给听众不一样的听觉感受！使整首歌只充盈着三个字，那就是 “太酷了”！

3.《Ride of My Life》

《Ride of My Life》是由美国著名制作人兼作曲 Chris“Flict”Aparri和Jeremy Thurber联合为魏晨量身打造的国际化十足的金曲。Chris“Flict”Aparri是美国目前炙手可热的音乐人之一，曾为公告牌两百强专辑冠军梅根·特瑞娜（Meghan Trainor）和爆红欧美流行乐坛女子组合Fifth Harmony等艺人打造多首经典歌曲。另一位作者Jeremy Thurber曾为韩国人气组合 东方神起以及美国当红嘻哈说唱艺人 Jake Miller等多位艺人合作过金曲。

《Ride of My Life》歌曲前奏刚进，就带有浓郁的美国流行爵士钢琴和弦味道，律动感很强的鼓组、吉他和管弦乐等多种乐器和有趣的电子音色共同构成编曲，让整个歌的气质变得非常轻松又能突显魏晨的酷帅舞风。进唱小节鼓的加入配合变化多样的小打，将听众带入Break beat风格节奏。整个编曲情绪循序渐进，直到副歌加入大量Brass声部让整个歌曲的气质节奏顶置高峰。魏晨带有磁性柔滑的嗓音穿插在乐器和鼓的节奏互动中，将这首歌的情绪气质，表现的淋淋尽致，同时这首歌也可以说是整张专辑中完成度比较高的一首。

4.《示弱》

「要多洒脱才能够隐藏我的难过 习惯一个人生活 装作我都舍得」

作为整张专辑中的唯一一首慢版情歌，魏晨一手包办了《示弱》的填词创作，并由韩国金牌制作人e.one担任作曲。歌曲的钢琴前奏可以让人联想到黑白电影里的某个情景，主歌和副歌在音区和感情线上的明显对比，能够让人感受到很精心的设计，所以这首歌也成为一首经典风格的韩式情歌。

 

11月的北京，刚刚迈入冬季，所有事物都开始变得浮躁不堪，专辑录音安排更是不偏不倚与它撞个正着。每天顶着雾霾天儿，魏晨裹着冬装，蒙着口罩，在很长一段时间里反反复复穿梭于相隔一个小时路程的家与录音棚之间，为新专辑忙的不可开交。端着一杯刚刚泡好的黑咖啡，魏晨踱着步子走进录音室，并随手将录音室里顶灯的亮度调到最弱，试图将自己置身到歌曲中。“熟悉的角落 曾一起哭一起笑着走过 难取难舍 任凭回忆拉扯。”温暖或悲伤，总有一个Ta，会让你刻骨铭心，Ta悄然无声地闯进你既定的生命轨道，让你不经意间想起，总会感动、温暖或者遗憾……

 

5.《没有到不了的地方》

「没有到不了的地方没有停不下的迷惘 敢用疯狂换个遍体鳞伤也不甘白活一场」

 

《没有到不了的地方》是一首基于嘻哈R&B曲风的小调歌曲，主旋律给人一种忧虑、困惑、迷茫的感觉，但副歌部分却又反其道而行，变得很开阔。魏晨将生活中每个人都会经历的迷惘与困惑赋予旋律，赋予情怀，勾勒轮廓，用不囿于小我情绪的态度呈现给所有听者。遍地荆棘会怎样，遍体鳞伤又怎样？就让唏嘘随风飘去，继续走，向着曾以为到不了的地方！总有一天，我们在谷底惊见阳光！