陈锐是当今古典乐坛众所瞩目的新生代小提琴演奏家。1989年出生于台湾、成长于澳洲，4岁开始习琴，15岁进入柯蒂斯音乐学院就读，师从小提琴名家Aaron Rosand，是2009年伊丽莎白小提琴大赛以及2008年梅纽因国际小提琴大赛的双冠王。当年梅纽因大赛评审、小提琴家文格洛夫以惊为天人来形容陈锐，特别邀请他到莫斯科与他所带领的马林斯基管弦乐团一起演出，并担任下一届梅纽因国际小提琴大赛开场协奏曲的独奏家。

为了这张首次加盟索尼音乐的个人大碟，陈锐竭尽心思地挑选能够展现小提琴演奏极致的曲目，来呈现他精湛的天赋与勤奋的成果：塔替尼的传世经典名曲《魔鬼的颤音》、巴赫最著名、技巧、内涵、心智与体力上最艰深的空前杰作——第二号无伴奏小提琴组曲中的恰空舞曲、维尼亚夫斯基的《传奇曲》、《为小提琴与钢琴所写的原创主题变奏曲》、以及弗兰克脍炙人口、为小提琴与钢琴所写的A大调奏鸣曲。同时，陈锐所使用的，是日本音乐基金会所赞助的1708年制的“Huggins”史特拉底瓦利名琴，以及赢得2009青年艺术家国际试演竞赛首奖的奖励－使用1721年制的“Macmillan”史特拉底瓦利名琴。

陈锐表示：“这些曲子不仅贯穿小提琴音乐300多年来发展史上的艺术极致，同时也代表着我”。《魔鬼的颤音》神秘而华丽、前卫又超技的前奏，仿佛像是一场音乐会的开场白。每当演奏此曲，陈锐的脑海中总是会想起这首曲子背后创作的传说：一个精灵出现在塔替尼的梦中谱出优美的旋律，最后再现出魔鬼的本貌。这首集优美与超技、简直不可思议的旋律，塔替尼不愿相信这么邪恶的诅咒对小提琴音乐的蒙尘，梦醒后马上振笔急书，写下所有能记得的音符，完成了这首传世的小提琴经典，但是这首曲子创作过程中的绘声绘影，却给了塔替尼抑郁的余生。如果在现实生活中遇到这样的事，陈锐说：“别跟魔鬼谈条件或是斗琴，醒来就好。”

接下来的曲子则是对比相反、被陈锐昵称为“灵魂净化机＂的巴赫的恰空舞曲。巴赫以虔诚的心写曲，以表人类的谦恭与渺小，此曲虽为其6首无伴奏组曲的其中一小部分，但它光芒万丈的曲式，经常被单独演奏。陈锐不温不火、细腻沉稳的演奏，不禁让人想起老大师欧伊斯特拉夫与米尔斯坦的再现，此曲绝对是本专辑的重点。

将全部人生的心力灌注在音乐当中，同时兼顾演奏者与听众的波兰籍小提琴家与作曲家维尼亚斯基是陈锐的最爱。陈锐8岁时就以《传奇曲》参加布里斯班的音乐比赛，每回演奏此曲都会被曲目中浓浓的乡愁所感动，得心应手的程度，就像在每个音符上都有着他最爱吃的奶油泡芙一样；《为小提琴与钢琴所写的原创主题变奏曲》是陈锐年纪稍大时、在手指把位成熟到一定程度时，全力练习的超高难度曲目，演奏时挤弦、滑奏的冲击力道经常把指板练得嘎嘎作响。

弗兰克为小提琴与钢琴所写的A大调奏鸣曲也是陈锐最钟爱的曲子之一，而且有着庄严而神圣的意义。这是弗兰克当年献给比利时籍的小提琴大师伊萨伊（1858-1931）当作结婚的礼物，并且在每一个乐章诉说着他过去、现在与未来人生每一个阶段的态度与祝福，一首曲子，细腻地刻画出人生的点点滴滴。而陈锐2009年所赢得的伊丽莎白皇后国际小提琴大赛，也是与纪念伊萨伊有关。

陈锐的选曲心思、曲目之间起承转合的安排，有着超乎想象的概念完整性与共鸣感，让人衷心期待与祝福这位小提琴界最令人期待的新星与华人之光。