“音乐现在对我而言，最大的意义就是记录。”

一场突然的疫情让所有人都被迫在家隔离，也因此让我获得了很多独处的机会。在漫漫的孤独时光里面，有时我会听一听过去的歌，不得不感叹音乐的神奇，很多的事情我自己已经忘却，但当我听到我曾经写的歌时，那些记忆便会突然出现，让我感慨不已。

从我的感觉上看，每一首单曲都像一个时间节点，记录一个瞬间，而每一张专辑却像一个特定的阶段，藏着那些时光里我自己的想法与情感，不同于单曲的“截图式”记忆，专辑给我的回忆是流动的，像一部老的电影，在脑海里一遍又一遍地播放。电影里面的人和事都还是那时的模样，从来都不曾改变，之后也不会改变，他们出现在歌里，也只能出现在歌里。

现在，每当我听《我行》的时候，我都会想起2018年在下沙江滨居住的日子，钱塘江旁边有风与草地，漫步在炎热的夏天，我甚至能记起那时每天早醒骑车的那种睡眼惺忪的感觉，这些回忆都储存在《我行》里，随之一起储存的，还有那时我迷茫又悲伤的心态，每一次《难忍的平凡》响起，我都能感受到那种平淡如白水的绝望。而每当我放起《声色犬马》的时候，则音乐文字之间全是意气风发与踌躇满志，我也能想起我在滨江的每个准备考试的晃晃白昼，也能想起伴随这段日子的紧张与兴奋，我更能感觉出那时候的自己的野心，仿佛一定要在2019年证明自己可以做到一切事情。而以上种种，都是我在创造这两张专辑的时候不曾想过的，现在我回看，却发现了音乐神奇的力量。

我也是在创作《边缘故事》的时候才发现，我的文字变得更加沉郁，情感更加灰色，我也说不上为什么，可能是长时间的独处生活给我了很多思考，也给了我很多孤独与消磨。

我也不知道，很多时候，情感就是这么没有原因。

说了一堆废话，最后说回专辑，这次我尝试了五种不同的风格，有些歌的突破比较大，可能听起来会有些奇怪，但我觉得人总要尝试，不尝试的话，创作的路子就走死了，所以我会对自己有要求，逼着自己去创作不同风格的音乐。而所有的努力只是为了让自己的音乐比之前的更好听，毕竟我所做的一切都是为了这个目的。最后希望里面有你喜欢的歌，我是谁并不重要，我的歌你能喜欢，很重要。

最后的最后，致敬J.Cole，感谢你的音乐陪我走过这么多艰难的岁月，现在，这是属于我自己的《边缘故事》。