横跨词曲制作人的7种全能身份

标记乐坛最前沿的7种新锐风格

袒露当代青少年的7种情绪样本

2022年华语乐坛最强新人李润祺

首张个人100%全创作专辑《777》

千禧世代音乐密码，现在解锁

21岁的那一年，你是怎样的？

把孩子气悄然收好，换上大人的着装。这一刻，你也许正在地铁上，想着一会儿要见到怎样的面试官，也许已经在有着大落地玻璃窗的写字楼里开始了战战兢兢的实习生涯。朋友们聚会时的话题也变换了方向，一边仍是开心玩耍，包括近期沉迷的剧集和游戏，正在着手筹备的毕业旅行；一边则是对未来的惴惴不安，在海海人生里小船要漂向何方。

对于李润祺而言，21岁仿佛是最美好的时光：中学时便开始把大好时光耗费在录音室里，并早早地立下了成为音乐人的志向；18岁时考入伯克利音乐学院音乐制作专业，在《明日之子乐团季》里以冠军乐队成员身份出道；2020年，他把15岁时写就的旧作《茫》拿来发表，在音乐平台狂卷过亿播放量，再一次印证了李润祺满溢的天赋；2022年，刚过完21岁生日的李润祺正式推出其首张个人专辑《777》。多么令人称羡的成长轨迹。

但在看起来貌似“幸运”的表面之下，这一路并非外人想象般理所当然。中学时，在学业之余，他一有时间就往录音棚里跑，给制作人老师们当学徒。如同李润祺所在的大象音乐创始人李思睿所言，李润祺是典型的“不着急的，真正热爱音乐、而不是音乐带来的别的东西，会扎在音乐里的孩子”。从“录音室助理”到“见习音乐人”，李润祺以不计报酬的方式投身音乐的世界，“我试着把孤独藏进耳机用琴键代替”，他在《茫》里面所唱到的正是他在录音棚度过的默默无闻的夜晚。曲库中那300多首段落完整、风格各异的Demo就是他无数次熬夜的证明。

以“音乐学徒”的方式锤炼技艺，却以综艺节目进入主流视野，对音乐人而言，是稍显特殊的出道经历。虽然身边的良师益友也从不催促他要如何花式营业，更没有揠苗助长地让他赶紧发数专办见面会诸如此类。但对于李润祺而言，发专辑并非是想象中顺理成章的事。哪怕在这些年里，他不断地精进自己的音乐能力，广泛涉猎各种曲风，但面对自己的首张作品时，李润祺依然觉得意义非凡。毕竟，在他的面前，矗立着周杰伦、陶喆、林俊杰、方大同等高耸入云的前辈，他们的处子作都如此地精彩，是华语乐坛无法绕过的一座座里程碑，他们既是李润祺的偶像，也是他现在踏足乐坛、以“千禧世代音乐人”身份要面对的同行。到底要在个人专辑中呈现什么才值得大家前来欣赏？李润祺到底和别的音乐人有何不同？在《777》的创作过程中，这始终是李润祺头上的悬顶之剑。

如今，在出道之后，经过了三年漫长时光的锤炼，李润祺走过了足够长的路之后，这才觉得：It's the time，首张个人全创作专辑《777》终于和大家见面。作为2022年华语乐坛最受期待的年度创作新力量，李润祺在《777》埋藏了他的“音乐密码”：

第一个“7”象征了李润祺在《777》中的七种身份：演唱者，词作者，曲作者，制作人，编曲人，乐手，混音师。早在《明日之子乐团季》里，李润祺就展示了自己的十八般武艺，其过硬的音乐制作本领崭露头角。在日常分享的小视频里，你更能看到李润祺工作室里堆满的各种宝贝，这些都是技术宅李润祺省吃俭用多年攒下来的兵器库。

在李润祺的个人首张全创作专辑里，大象音乐支持他亲身投入到每首歌曲的每一个环节，并让他出任专辑的制作人，把握专辑的整体风格与声音脉络，使得李润祺的音乐才华得以在专辑中尽情展现。李润祺不仅是这些歌曲的创作者，在录音和混音母带的环节更是展现了细节控的本色。要如何形容李润祺在《777》化身偏执狂？“每首歌的混音都要写千字以上的README文档给混音师。”甚至有合作编曲老师笑着说“润祺你完全就可以自己做完整首歌啊！找我来干嘛！”在此过程中有无数次的自我否定，推倒重来，很多曲目甚至在混音母带环节都要经过反复修改，前后做出十几个版本。可以毫不夸张地说，《777》里的每一个dB都是李润祺打磨推敲的结晶。

虽然《777》是一张李润祺几乎参与了所有工种的“一手包办”式专辑，但除了有赖李润祺发挥全部的音乐本领，制作团队里还邀请了和李润祺同样年轻、也同样极具才华的实力派，作为联合编曲人/联合制作人加入到《777》的创作工作中。其中包括：与朱婧汐、焖饼moonband等合作紧密而声名鹊起的独立音乐制作人伍绍维；过往合作名单里有一大串Big Name的跨界音乐制作人yocho；在孙盛希、洪佩瑜等新生代气质创作人身后的编曲人王韵筑；对Neo Soul、电子等各种浪漫曲风驾轻就熟的明星制作人sususu。专辑里还有李润祺这些年亦师亦友的音乐伙伴，他们在录音棚的昼伏夜出中结下深厚情感，包括：作品遍布各大音乐综艺及流媒体热播榜单的制作人步鸿；《中国新说唱》幕后制作人戎子豪；以及新加坡著名音乐人李偲菘、李伟菘麾下的编曲人廖正星。这些音乐伙伴们更加丰满了李润祺的作品架构，让《777》如虎添翼。

《777》里的第二个“7”指代的是李润祺在《777》里的7种极具冲击力的音乐风格：Indie Pop、Synth Pop、Punk、Dream Pop、Neo Soul、Math Rock、Hyperpop。作为千禧一代，李润祺是互联网的原住民，他在过载的信息浪潮中长大，这也让他的音乐呈现了典型的杂食性。李润祺说：“我觉得互联网成就了我们这一代的音乐人，我对音乐的所有认知和理解都来源于互联网。小时候我只会通过网络与人交流和打游戏，后来我才发现有这么多人在上面分享音乐心得和音乐技巧。它非常丰富，也非常杂乱，它看起来很浅显，但又非常实用。我能马上在里头找到我需要的独特风格。”

为此，你能在《777》里听到各种音乐风格的信手拈来：不同于青少年流行乐的惯常腔调，Indie Pop（独立流行）是整张专辑的主体气质；Synth Pop（合成器流行）源自于李润祺一直以来对合成器的研究，各式奇妙的音色贯穿在专辑的多首作品中；Punk（朋克摇滚）代表了李润祺的少年心气，中学时候就开始组乐团的他始终流淌着Band Sound的血液，你能在《Made It》、《天赋》等歌曲中听到他的直抒胸臆。在《777》里，你还能听到这些稍显“祺怪”的歌：《第四十号大街》有着区别一般摇滚乐的复合节奏，错落的鼓点和吉他对位撞击中，是Math Rock（数字摇滚）的天马行空；《明信片》以Dream Pop（梦幻流行）展现，有着对旧日往昔的美好憧憬；在《薛定不谔》里，李润祺用妙不可言的Neo Soul（新灵魂乐）唱出了感情里的浪漫攻防；《快点》则大胆使用了Hyperpop（超流行）这一最能代表次世代快言快语的音乐语言。各种不同风格相互交融、渗透、影响，最终形成了李润祺在《777》里融会贯通的表达。我们甚至可以毫不夸张地说，《777》是2022年华语流行音乐的潮流风向标，是当下最前沿的技术力的showcase。

第三个“7”则是专辑里李润祺个人表达的七种情绪，包括：摇摆、自省、感伤、憧憬、莽撞、犹疑、浪漫。天蝎座的李润祺有着敏感的内心，他早早地就拥有了横跨太平洋、独自一人闯荡的生涯，也经历了综艺节目中暴露在摄像机镜头下、成为真人秀角色的种种奇遇。大部分时间里，他向外界展现出超越这个年龄该有的成熟，容易让人忽略了一个事实：他仍旧是一个对未来充满未知和不确定性的21岁年轻人。在《777》里，李润祺真实地吐露出自己芜杂的情绪：《4wing》是属于年轻人专属的走路姿势，摇摇摆摆，无问东西；《我在温暖的地方踹狗》、《天赋》以戏谑的方式讲述了他的自省，在浮躁的世界里，李润祺的独立思考更显得可贵；《第一人称》、《我讨厌今天从昨天就讨厌》初听是温情脉脉的情歌，但内里是他在独自一人面对茫茫人海时的感伤思绪；《明信片》是李润祺给过去寄出的一封信，寄托了对美好往昔的憧憬；《Made It》代表了青春无畏的莽撞，对于20岁出头的年轻人来说，没什么是大不了的；《第四十号大街》和《快点》有着炫目的音乐技术，但在抽丝剥茧之下，是李润祺在面对世界这一庞然大物时的犹疑；《我讨厌今天从昨天就讨厌》和《薛定不谔》流露着21岁男生的浪漫情愫，无论是对当下或即将要发生之触动。

“《777》装满了这一路我和音乐相处的时光。享受创作，尽情生活，再去放空做梦。”这是21岁的音乐人李润祺的第一张作品，是他送给自己、也送给世界的第一份礼物。在李润祺的身前，那些被写入华语流行音乐编年史的前辈岿然如昔，而他已有信心回答“谁是李润祺”这一道问题。每一代人都有各自的生活值得被书写，都有各自的理想值得被歌颂，《777》就是这样的一张专辑，它汇聚了千禧世代的敏感和锋芒，你可以将它视同于当代“00后”的样本，窥见这一代人是如何在世间行走，如何醒着做梦。

再一次，欢迎来到李润祺的世界。