无法定义

无法定义

歌手:黄义达

发行时间:2004-04-20

发行公司:索尼音乐

⊙2004年度新人音乐种子 新力音乐向下扎根强棒出击

始终稳占市场销售量龙头的新力唱片,除了拥有众多畅销一线歌手的绝佳优势,不断屡创销售数字的漂亮成绩,占有极高市场占有率外,也在2004将有一个极重要的阶段任务,就是打造“2004新人种子年”,以培养乐坛新血轮为首要目标,为华语音乐市场注入一股崭新

⊙2004年度新人音乐种子 新力音乐向下扎根强棒出击

始终稳占市场销售量龙头的新力唱片,除了拥有众多畅销一线歌手的绝佳优势,不断屡创销售数字的漂亮成绩,占有极高市场占有率外,也在2004将有一个极重要的阶段任务,就是打造“2004新人种子年”,以培养乐坛新血轮为首要目标,为华语音乐市场注入一股崭新的世代力量。

在华语市场全面都以偶像歌手、团体的主流操作,全球泛滥的嘻哈风潮压力下,新力唱片希望发掘具有强大能源的音乐璞玉,回归到音乐原始的创作本质,再度为华语市场灌注一股清新的音乐风格。因此,在市场不断期待新声音的氛围成型,新力唱片终于推出筹备培育两年、才华洋溢的创作瑰宝--黄义达,作为新人年度音乐种子计划的首波重点新人。

跨越界限,无法定义 绝无先例的音乐新人种

一个无法归类的乐坛新品种,一个无法忽视的干净纯男声

黄义达,在现在的华语市场「偶像当道」的主流风潮,无疑是一个崭新的全新人种,跨越着所有市场引为规范的种种『成规』,不论是在艺人的外型或是音乐定位上,YiDA这个全新面孔所带来的美学定义及音乐态度,都不是任何市场公式可以轻易『定义』的黄义达。

在音乐上,奔流着摇滚血液的黄义达使用了大量优美弦乐,希望在流行与摇滚的中间不断地在音乐上加入古典元素,在这样音乐的美学架构里,不但更加突显他略带沙哑却潜藏爆发力的纯男音色,干净而不拖泥带水的vocal 表现更体现人文性格的音乐风格。

无法定义黄义达,不但说明着黄义达外型和声音的完全反差,性格及音乐的反市场主流,完全是一个市场上从未出现一种全新典型,也代表另一层次的意义,代表YiDA的音乐世界是不想被市场名词所定型、被音乐范围所规范,而是展现音乐没有空间、只有不断成长的自由的大无限。

YiDA音乐风格>>

在摇滚架构的基本精神里,没有追逐流行的大量电子元素,也不是时下方兴未艾的嘻哈及R&B的全球风潮,而是回归摇滚原始精神的反动潜力十足,跨越古典、摇滚和流行的微妙界线。

YiDA声音特色>>

一个主流市场少见的绝对纯男的刚硬声音,极具爆发力及感动声线的唱腔,充满了倔强男子不随波逐流、敢与众不同的反骨叛逆。饶富情绪的声音让人可以完全感受他音乐上的成熟性格,在跨越城市与生命的种种交错的飘浪感受。

YiDA漫画美形男>>

干净瘦顷的虚弱美感和细致优美的舒服五官,YiDA无疑拥有男性里少见的中性特质,干净瘦美让黄义达像是日系漫画里追风少年,但无论他动作或是说话都又是超强刚烈的正派男性特质,这种奇异的冲突感,让YiDA跨越了性别的呆版界线。

黄义达身上存在着绝无仅有的极度反差冲突,是一个市场上完全没有出现过的新兴品种,一种全新风格的音乐人种,将同时新鲜、震撼市场的「耳」「目」。

⊙无师自通的独立音乐精神

黄义达,一个在音乐里才发现自己真实价值的掘强男生。

从新加坡到台湾,流浪在城市的角落里,只要有音乐就唱到哪里、全世界都是舞台的大无畏态度,不断留下边走边唱的音乐足迹,就是YiDA音乐的独立精神。

黄义达,不是家庭宽裕的富家男生,不是品学兼优的乖乖男生,不是锋芒毕露的天才男生,而只是像你身边任何一个勇敢面对生活、追求梦想的努力男子,虽然活在僵化的社会价值标准下,却凭着坚持的心,边唱边学,在无师自通的音乐里发现真实的自我精神:

「我要追求我要的东西,我可以成就我自己」

「只有音乐,我才有意义」

正是代表着奔流着摇滚血液的音乐态度,也是这股震撼人心的强大力量,让新加坡精英制作人李偲菘、李伟菘兄弟将YiDA完全视为家人般的长期培养,希望让这样丰沛的音乐生命力,有一天可以在音乐宇宙里发光发亮。

只靠耳朵 听音学音 无师自通 只有苦学

一直到了15岁,YiDA才因着姐姐男友的一把吉他开始接触音乐,在这之前,在升学主义挂帅的新加坡,所有人都已经认定不喜欢读书的YiDA没有未来、没有前途,就连黄义达也不知道该如何面对自己的人生,一直到开始碰触音乐,从那一天起,YiDA就认定未来一生的真正归属,“音乐”才是他真正一辈子能作、想做的事情。

因此,离开正统的学校教育,黄义达进入了李偲菘、伟菘的音乐学校,开始他苦学的音乐历程。起跑较晚、没有传统古典基础教育,而只会吉他基本合弦的黄义达,刚开始使用吉他学习创作,比起同期学生的钢琴程度落后很多,不善于表达又内心相当悲观的义达偷偷地立志要学会钢琴。黄义达突然在17岁整整失踪一年,所有人一度以为YiDA放弃音乐、放弃自己,没想到,在这一年里YiDA靠着敏锐的耳朵辨音,开始恶魔式地自我学习,在没有任何人的指导之下,一年后带着自修苦学的钢琴功夫回到音乐学校,竟然让所有同学老师完全刮目相看,无人不讶于黄义达能对于音乐抱有如此执着努力的决心。李偲菘看着失踪一年后的黄义达后,忍不住回想着说:「从那时起,YiDA看起来真正开始有男人味了,五官、下巴、肩膀都有着男人的样子和担当」。

误打误撞 意外出道 音乐路途 坎坷梦想

一直在音乐学校学习创作及制作的黄义达,在当兵时期,仍经常回到学校帮忙,在一次偶然学校内的试音机会里,唱片公司对于YiDA的特质及创作能力惊为天人,如获至宝的唱片公司便强烈地希望李偲菘、伟菘开始对YiDA作出道艺人的准备,尤其对于黄义达的音乐作品的调整及定向。这封黄义达来说,简直是一个不可思议的梦想过程,在碰触音乐的第一次,黄义达就暗自下定决心要和世界分享“他的音乐”,但是,“歌手”仍只是一个遥不可及的梦想而已,万万没想到,在一个毫不起眼的日子里,竟然就发生影响末来生命的重大决定。

只是这个梦想的实现得来并不轻易,在李偲菘、伟菘严格的要求下,YiDA经过无数的退稿及修改,音乐方向不断的调整对焦,多方的训练准备,所有的环境都是严苛苦逆,为了要洗脱黄义达早期灰色悲观的创作风格,为了让他产生更多面向、更多生活体验,李偲菘、伟菘将黄义达一个人丢到台湾,独立面对一个全新的世界及生活,更诚实面对自我的音乐态度,从新加坡到台北这个转折,果真完全激发黄义达的创作潜能,在异乡流浪感之中更稳定了黄义达创作质素,进而成为这整张专辑创作的主要中心来源。

制作才子李偲菘、李伟菘最重要的音乐门生

当李偲菘谈起自己这个得意门生,眼神不禁泛着闪闪光芒,似乎就能从他所说的,看到当年那个瘦弱苍白的16岁少年勇敢直挺地站在音乐学校大门,说着「我要学音乐」的一幕。入学以后,偲菘严格地训练这个外表看起来活泼又叛逆,内心却是早熟铁灰的特别男生,不但鼓励黄义达多方创作概念并训练他进行幕后制作的各项工作。两个狮子座的男人还经常在录音室里为音乐的不同意见而硬杠起来,但极为尊重制作人的义达,还是个叛逆但听话的好学生。在李偲菘的眼里,「义达是个很孝顺、义气、贴心的男生,但对女生来说,义达的眼绅很迷人,但脾气很牛,应该说是固执的男生」。与其说是老师,李偲菘还真有长兄如父的风范。因此,对黄义达而言,偲菘、伟菘是影响他最深远的两个人,3个人相识相知、亦师亦友地有将近10年的深厚情谊。

⊙孙燕姿唯一同门师弟 音乐学校学妹+华语歌坛师姐

义达清瘦秀美的外型经常在没开口前,经常被误认为女生,因此,在出道前,就被外界盛传为“男版孙燕姿”,面对这个问题,黄义达总是笑着说,虽然两个人面对面都觉得是不太像,但他听说全世界会有7个人和自己很相像的人,也许孙燕姿就可能是其中之一,等到他找到其它人,一定要来个面对面大相会。

黄义达和孙燕姿的渊源可以追溯到7、8年前,黄义达先进了偲菘、伟菘的音乐学校上课,因此在音乐学校里算是孙燕姿的年轻学长,但先发专辑的燕姿,在歌坛上是黄义达的同门师姐。虽然在孙燕姿出道前,两个人没有太深的交情,但YiDA和燕姿在音乐学校就有过数面之缘,两个人熟起来,反倒是后来YiDA到了台湾,因为同乡又是同校的缘故,燕姿经常会给义达一些小秘方,除了分享在台湾发片的经验及媒体的经验,还会叮咛他如何面对未来艺人这条路。

两人眼中的对方:孙燕姿=巧克力;YiDA=简单

在黄义达眼里的孙燕姿,燕姿像个巧克力,是个苦中带甜的巧克力,虽然是有点奇怪的比喻,但黄义达加强解释说,外表看起来很像哥儿们的燕姿,其实私底下的内心世界是很女人的,YiDA用很男人的口气认真地说,我是看的出来的。

义达心里一直非常感谢燕姿的鼓励,只要有机会往台湾和燕姿碰面,孙燕姿总是主动关心义达,这封义达来说,有了燕姿的分享,义达对于面对自己的音乐路途也更有信心。

孙燕姿的跨刀谱曲「简单」

重义气的燕姿,在百忙之下主动提出为义达写了一首歌「简单」,刚好在宣传期的孙燕姿行程排的满满,虽然这首花了「简单」近两个星期才完成,但燕姿还是用心交稿,并强力要求义达要好好的唱。

YiDA说,可能燕姿看到的自己是一个除了音乐还是只有音乐的人,生命极其简单,祇有音乐而已,所以,孙燕姿才希望用这首曲,鼓励义达多多去体验人生的成长,多去看看这个世界。

⊙在城市间流浪的创作原动力 在音乐里看见义达的成长

黄义达和新力唱片公司正式签约后,开始在台湾和新加坡两地生活,YiDA来到台湾,完全触发他音乐的创作潜力,YiDA在这张专辑里所有创作的六首歌曲便是全部在台湾所完成。

正如李偲菘批注的,把黄义达丢到台湾来,便是希望他能多方创作、层次思考,相较于之前的作品的“灰”与“悲”,义达现在的作品明显“温”了许多,从音乐就可以明显地分别出来黄义达生活的成长历程。

「不知道为什么,台湾处处都是灵感,似乎有种特殊的人味,这一年我到处走走看看,连捷运站都是我写歌的灵感。」

以音乐为生命的黄义达,在这个触发他灵感的台北大城里,从通化街到沙仑、从卤肉饭到珍珠奶茶,一切的一切似乎都是启发灵感的种种。在城市的各个角落里,都有黄义达边走边唱的音乐足迹。YiDA所具有的特殊音乐风格,他完全不想追随着主流风潮,不愿意抄袭复制,而是希望能创作更真实贴近生活的一种诚实创作。

YiDA正式出道前的零度时刻

第一个发表作品:彭佳慧「199几的他」

彭佳慧「199几的他」是YIIDA第一次发表的作品,黄义达仍记得听到自己作品真的被播放出来的兴奋感,将领到的费用买了现在最爱用的白色昂贵吉他,现在,吉他和钢琴是黄义达最好的朋友,他将所有的内心争战发泄在创作上,而对吉他有无限迷恋的黄义达,几乎将所有的收入拿来购买音乐的相关用品,宁愿饿肚子也要买吉他。

拥有7把吉他的黄义达,对心爱的吉他像老婆一样百般爱护,其中最珍爱要算是印有红心图案的特别吉他和全透明吉他,是黄义达最喜欢X-Japan Hide所使用过的吉他;另外还有一把吉他,是几年前,妈妈知道YiDA需要一把吉他,省了几个月的钱,特地买下来偷偷送给他,因此,YiDA更珍惜妈妈爱的心意。

萧亚轩「地下铁」原曲&【地下铁】电影主题旋律声音代言

YiDA,他的声音不断地出现在电影【地下铁】中每个重要的环节里,他不经意随着音乐的哼唱同时牵引着剧情的流动,电影虽然散场,耳边却始终回响着,久久不散的他的声音…。

在王家卫监制的电影【地下铁】里,导演也就是因为听到这样的声音,这样单纯不做作的情感态度,坚持使用由YiDA所哼唱的Demo版作为贯穿全剧的轴心旋律,以及全亚洲电影预告片主题曲。

YiDA弹琴的时候,有种入迷的镇静感,他说着那时还跑到捷运站,去感受人群来往的地下铁面貌,本来只是试唱自己写的歌所录制的Demo,没想到却是YiDA音乐路上的起点。

⊙MV「蓝天」只等蓝天再现 全看老天爷脸色

第一首主打歌「蓝天」,因为全台湾连续的阴雨绵绵天气,拍摄时间不断地一直延宕,最后只好全部人员前往澎湖吉贝取景,寻找台北许久未出现的舒服蓝天感受。

擅长拍摄人文风格的导演林锦和,利用吉贝岛宽阔的地野景观,营造出唯美的影像构图,若隐若现的黄义达在许久末见的干净蓝天及海平面上,成为天人海一体的完美调性。

第一次到澎湖的黄义达,对于早起晚睡的拍照行程完全不以为苦,反倒新鲜地骑着小绵羊摩托车四处游逛,狂吃了新鲜海产、仙人掌冰淇淋,对于奇异特别的石头屋建筑好奇万分,虽然被澎湖风吹到头昏脑胀,但还是兴奋不已地享受难得一见的海天景色,对于导演所拍出的超美景色,YiDA惊讶地不敢相信台湾竟然是拥有如此美丽景致、自己唱歌的神情如此投入。

⊙显微镜下的爱情 导演残酷训练24小时连续拍摄

第2支MV「显微镜下的爱情」更是大工程,一大早8点丢到万里海边,便顶着陡降的气温在海边弹琴,导演又带着巨大钢琴开上阳明山,在山林中与四重奏对弹,然后进片场连续拍摄到隔天凌晨8点。连续22小时的拍摄工程,对第一次拍摄MV的义达来说,的确有些吃力,但他始终保持很高的情绪状态,到最后还要与Band Member一起狂刷吉他的时候,他更是使尽力气地完成导演的要求,他感动地说着,「虽然很累,但是还有很多工作人员跟我一样撑着,所以一点都不会感觉累,我一定会加油。」

金曲奖MV奖项入围导演徐仁峰惊讶于YiDA竟然有这样强大能量的创作能力及爆发力,对于这首歌的拍摄概念,导演刻意地想要创造古典和摇滚的两个落差冲突感,希望藉由YiDA的音乐都可以引导想象力进入别的空间去领受音乐的力量,最后YiDA随着音乐也变身成为另类摇滚的狂放少年,与安祥美好的钢琴少年做出最大的一种反差感,在视觉上,MV是近期少用的唯美解构,和音乐做最密切的搭配呼应。

⊙推荐曲

‧蓝天

也许你 就要遇到 雷雨闪电 的暴风圈 也许 就要遇到 乌云密布 灰色阴天

也许以后 天气预报 不会 再有晴天 也许到最后 终点是蓝天…

无论你是谁,无论你在哪里,每个角落每个人,都在默默努力过着自己的生活。无论环境如何困顿,无论天气如何恶劣,如果静下心来每个人都可以抬头看见属于自己的一片天。初到台湾的YiDA,有一天去沙仑看海,从小生长在人工大楼林立的新加坡,从没有看见如此单纯不受任何修饰的粗糙大海,那种海天一线无限辽阔的苍茫,强烈撼动着刚刚流浪到台湾的年轻YiDA的心。创作灵感源源不绝的义达,花了两天的时间去完成蓝天这首歌时,写的时候是在想妈妈的心情下为的,他想,在感情的世界每个人都是一片云,都在寻找自己的那一片天空,而如果自己可以化身作是那片天空,便可以保护自己心里的那片云。

蓝天是音乐风格 颇为特殊的歌曲,其中真假音互换的高难度技巧,在男歌手中是比较少见的表现,单纯的编曲更清楚将YiDA唱腔的收放力度完全展露,有如李偲菘所说的,YiDA声音里有种情绪是温暖而有明天的希望感,这也就是义达声音的魅力所在,也是这首歌想要表达的意境。

‧显微镜下的爱情

遇见妳 之后爱上妳 然后恨透妳 原来 爱是回不去的旅行…

「每个人心中都有一个最想念的人」

这是黄义达写这首歌时候的心情,「想着她,为她写一首最好听的歌」,所以,这首歌花了黄义达2-3个月的时间完成,每天晚上反复拿出来听并不断修改,从前奏进场的纲琴到间奏的弦乐,整首极为优美的旋律编排,到后段急转加快成为另类摇滚的强捍曲风,将整首歌曲的冲突张力及思念一个人的复杂心情透过音符表达出来,结合弦乐及重拍摇滚兀素的调性,不但直接为YiDA的音乐属性作最佳的定位批注,也为他的出场作完美铺路,至柔抒情与至刚摇滚的完美合一,成为这首歌最大的特色。

‧喜欢你(喜欢我)

你看透倔强的壳 发现里面最柔软的我 眼前的一切 不再是钢铁

不是我寄居的壳 而是因你发亮的世界…

李偲菘评论着YiDA的爱情观说:「义达对于感情是灰色的,对于感情,是很没有安全感的。」感情,一直是义达最不敢碰的一件事情,曾经为了喜欢一个女生,每天都腻在一起,什么事都不想做,就是喜欢在一起的感觉,就像另一首歌所写的「爱你怎么会累」,现在的黄义达不敢谈感情,因为一旦投入,他就要完完全全在一起,爱她疼惜她,可是他现在的女朋友Do到Do,就已经有了8个,除了音乐,他似乎没有余心可以面对爱情。

细听黄义达的歌声,在弦乐的优美陪伴下,从声线里微微显露颤抖的退怯,似乎可以听到他倔强性格面容下,内心里黑暗的那一块孤独,听见他害怕受伤的犹豫心情,听见爱情发芽破土的青色酸甜感受。在MIDI编曲大行其道下,已经很久没有真实弦乐搭配的经典情歌,这首柔美慢板的「喜欢你(喜欢我)」,获得所有女性工作人员一致票选的最爱情歌。

‧匿名的宝贝

不管妳带走了什么 我都因为爱过妳觉得美

再也没有人能知道 妳是谁妳又是我的谁…

这首歌是和制作人李偲菘冲突最多的歌曲,在录音室配唱时,足足磨了五天之久,李偲菘说:「其实这五天录音,我故意让义达的心情调整的像在上课。」也许是因为要发片,义达对自己的VOCAL表现和老师所想要的感觉有差异,于是为了有更好的表现,两人不断的讨论唱法,最后,这首磨了五天之久的情歌,黄义达表现出完全不同于其它歌的深情表现,以更加低沉的男声、更有深度的成熟态度诠释「虽然受伤却没有怀恨」的男人心。

「每个人心里都有一个匿名的宝贝」,YiDA看见「我都因为爱过妳觉得美」的歌词,心头狠狠震了一下,这正是黄义达对逝去褪色爱情的最终感受,曾经拥有相爱的感受将会一直埋留在他心里深处。

‧在线游戏

在台湾不断找灵感的黄义达,就连在休息的时候,上网联机打游戏的时候都能触发他创作的泉源。平时就喜欢上网联机游戏的黄义达,有阵子写歌碰到瓶颈,写不出来的时候就上网打游戏,看着游戏画面和音效,突然有种冲动想写出线上游戏狂快感觉的歌,花了一个晚上跟着游戏节奏,就把歌写出来了。

这首歌带有强烈重拍的Punk Rock,不但呈现了时下E世代年轻人常借着Internet来联络交换彼此心情,也更证明展现YiDA创作的多种奇异风格及原生的摇滚血液。

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