海上寻梦

海上寻梦

歌手:蔡诚俊

发行时间:2022-04-08

发行公司:悦晟音乐、智慧大狗

时光,在飞速旋转的时钟轮盘中,悄然流走,无法停驻。音乐,却可以穿越时空、跨越年代,在岁月的罅隙里带领我们触摸那些韶华与风霜。就好像那些传唱了经年的老歌,不仅落在了上海滩的弄堂里,更落入了几代人的记忆中,历久弥新,魅力依旧。

周璇、姚莉、白光、龚秋霞、白虹、吴莺音、李香兰、李丽华,这八位20世纪40

时光,在飞速旋转的时钟轮盘中,悄然流走,无法停驻。音乐,却可以穿越时空、跨越年代,在岁月的罅隙里带领我们触摸那些韶华与风霜。就好像那些传唱了经年的老歌,不仅落在了上海滩的弄堂里,更落入了几代人的记忆中,历久弥新,魅力依旧。

周璇、姚莉、白光、龚秋霞、白虹、吴莺音、李香兰、李丽华,这八位20世纪40年代老上海最负盛名的歌星及演员,以充盈着别样韵味的海派风情和柔情咏叹,成为了一种文化记忆,隽永留长。

时光荏苒,岁月流转。2022年,蔡诚俊带来了这张名为《海上寻梦》的专辑,专辑中共收录了《天涯歌女》、《叹十声》、《苏州河边》、《岷江夜曲》、《天上人间》、《何日君再来》等13首老上海时期极具代表性的音乐作品。这一首首经典的老歌风格迥异,由蔡诚俊娓娓道来,在沿承了老上海韵味的基础上,此番以更为现代的音乐表现方式重新演绎,愈加让人回味无穷。歌声清雅,字正腔圆,音韵似春风,轻柔如细雨,满是细水长流的缠绵感,歌中的深情缱绻,直教人沉醉在柔美的歌声中,沿着老上海的轨迹,远远打量,细细欣赏,默默聆听。

这一场穿越时空的对话,这一次经典与年轻的交融,音乐的魅力尽显。当外滩星光灿烂,当唯美音乐降临,寻觅的是那好一派海上浮华梦。

《天涯歌女》

《天涯歌女》是“金嗓子”周璇为电影《马路天使》演唱的一首插曲。歌曲音乐元素脱胎于南民间小调《知心客》,优美又略带些许哀伤,透着少女的天真无邪,亦饱含着对纯真爱情的浪漫期盼和对美好生活的向往。

“天涯海角觅知音……”那被灌注在黑胶唱片里的声音,历经岁月,经典依旧,细细的纹路中缓缓流淌的是那些花样的年华。沧海变幻,桑田更迭。当蔡诚俊用明净澄澈的声音,优雅舒缓地吟唱起这首浸染着岁月烟云的经典老歌,歌中充满的温柔与深情,仿若一位长衫玉立的民国书生,眉眼带笑的望向你,娓娓道来的讲述,一段旧时代的纯真爱情。

《岷江夜曲》

《岷江夜曲》是有着“鼻音歌后”美誉的吴莺音的经典作品之一。歌曲情调浪漫,节奏明快,曲调优美,描绘了月色朦胧的晚上,江上渔火点点,江畔树影婆娑,悠扬的船歌随风传送的迷人景象。

当蔡诚俊温和清澈的声音,唱起这首宛若从时空隧道的那一端传来的歌曲,晚风温暖的气息扑面而来。拂去历史的尘埃,让我们慢下脚步,感受世情的变迁和延续。

《四季歌》

《四季歌》,是田汉和贺绿汀为电影《马路天使》创作的一首脍炙人口的插曲。旋律借鉴了苏南民歌的特点,婉转秀美,富于江南韵味,歌曲内涵却庄严凝重,以四季景物的变化,含蓄的反衬了剧中人的不幸遭遇。原唱是永远的“金嗓子”、著名影星周璇。

面对经典,唯有以情怀去致敬。这一次跨越世纪的重新演绎,以更为委婉含蓄的表达,穿梭于光影和岁月之间。声音里的纯和暖,于起承转合间,让人意犹未尽。“血肉筑出长城长,侬愿做当年小孟姜”,是难分难舍的儿女之情,更是至真至深的家国情怀。

《苏州河边》

苏州河畔,月影撩人。

二十世纪四十年代,“歌仙”陈歌辛为姚敏姚莉兄妹二人量身定制了一首男女声二重唱。这首被誉为“春申小夜曲”、“东方托塞利”的《苏州河边》,是一首极具江南风情的小情歌,曲调浪漫温柔,歌词简单直白,却又意境幽远。

任时光倏然老去,苏州河畔的那座城市早已变了模样。而《苏州河边》这首歌却像醇香的美酒,历经几十载的光阴,仍旧散发出那个时代所特有的历史韵味。此番王丽达和蔡诚俊的合唱版本感情层次丰富,王丽达的声音甜美悦耳,而蔡诚俊则细腻柔和,二人的声线相互交融,将歌中弥漫的浪漫优美表达的淋漓尽致。

《采槟榔》

据湖南民歌《双川调》创作而成的《采槟榔》,简洁明快,热情奔放,勾绘着豆蔻年华的怦然心动,如夏之初,如梦之始,未经世俗,不染尘烟,懵懂又热烈。打赌、爬树、摘果,质朴纯真,情趣盎然,当原始自然的感情萌生,“赶忙来叫声我的郎”,真情流露,直白大胆,纯洁无暇的爱意就是这般不加掩饰,撩人心扉。经典如酒,在四季轮替中愈发醇厚,浸润着青葱岁月的甜香,令人沉醉。

《叹十声》

《叹十声》这首作品创作于20世纪40年代,是典型的叙述性风格的江南小调,曲调凄婉幽怨,如泣如诉,在看似从容的叙述中,叹尽昔时小女子的命运多舛。原唱是老上海名歌星,被称为“一代妖姬”的白光。

历经岁月更迭,七十余载后的今天,蔡诚俊重新选择演绎这首白光的经典之作,他用细腻且富有磁性的声线深情诉说,把曲中人感伤的情怀展露无遗,游刃有余的演唱,更是将这首歌中的江南风韵独有的气质诠释的恰到好处,带你感受那个年代的冷暖恩怨。

《萍水相逢》

时光辗转,那些不曾老去的老歌,成为了一个时代的回声。这首翻唱自上海老歌星吴莺音的《萍水相逢》,情感浓郁却又极富新意,让人仿佛置身在老上海的洪流里,亲身经历那个时期的别离戏。整首歌曲节奏轻快,虽寥寥数语,却道尽了别离愁,写满了相思意,同时满怀着对于未来重逢的期许。在一个时代道别,终将在下一个时代重逢。

“记住这只是暂离别,相逢还在洪流里。”

《何日君再来》

一曲《何日君再来》,浅吟低唱,细腻婉转,歌尽青春少年,悲欢离合。这首带有探戈风格的《何日君再来》,20世纪30年代,经由“金嗓子”周璇唱红了上海滩的街头巷尾。时光飞逝,岁月流转,20世纪80年代《何日君再来》再度由邓丽君重新演绎。

流光容易把人抛,那些遥远的年代已模糊。唯有跨越了世纪的经典旋律和韵味,如月光皎皎,不改初衷。蔡诚俊自然细腻的演唱,把所有沉睡的记忆都唤醒,歌声里的脉脉温情,让时间仿佛在这一刻停驻,又在这一刻飞逝。叹“良辰去不回,何日君再来”。

《天上人间》

树上小鸟啼,江上帆影移,青蛙鸣草地,溪水清见底,美丽景色一片怡人。这首轻快活泼的《天上人间》,是歌咏春天的歌谣,充满着勃勃生机。原唱是被称为“影坛常青树”的著名影星李丽华。

循着时光的线索,拾起斑斓的记忆。经过全新改编及演绎的经典之作《天上人间》,华丽再现了旧时代的独特韵味,和浓得化不开的海派风情。蔡诚俊儒雅澄澈的声音,又很好的平衡了这首歌中过于华丽的部分,从而让歌曲整体变得更加的和谐动听。如此境界,既是人间,也仿佛是天上。

《梦中人》

“我的梦中的人儿呀,你在何处?”

《梦中人》,是电影《蔷薇处处开》的插曲,“秋水伊人”龚秋霞的代表作之一,以细腻、诗意的语句倾诉了女子的相思愁绪,语浅而情深。整首歌舒缓而深沉,深蕴着惆怅寂寥的感伤情绪,令人仿佛见着了凭栏远眺的佳人,于冷月中惦念着不知何处的梦中人,孤寂而哀怨,凄婉又迷茫。

歌一阕,泪千行。

《哪个不多情》

青春少年那个不善钟情,妙龄少女哪个不善怀春?

“银嗓子”姚莉原唱的这首《哪个不多情》,伴着浪漫热情的爵士乐,欢快迷人的歌咏,率性自然,更有人世间的烟火气,就像那情窦初开的年华里的感情,纯美的像蓝天大海,却又热烈的如夏日艳阳。

在崭新的时光中,美好的记忆得以用音乐传递。蔡诚俊柔和轻快的歌声,宛若桃花扑面,将蕴藏在旋律中的热情释放得淋漓尽致。

《恨不相逢未嫁时》

命运的捉弄,多年后重逢,蚀骨的悔恨已无法再说出口,纵使心有波澜,但一句装作云淡风轻的“好久不见”,就是一切故事的结局。《恨不相逢未嫁时》,歌名取自唐代张籍的“还君明珠双泪垂,恨不相逢未嫁时”,曲调凄婉绵长,整首歌以第一视角诉说了一段凄苦无奈的爱情故事,句句泣血、情真意切,教人感同身受。

“你为我留下一篇春的诗,却教我年年寂寞过春时”,曾经的相遇如何惊心动魄,今朝的相逢就有多肝肠寸断。李香兰倾诉的是“哀莫大于心死”的凄凉,而在蔡诚俊的歌声里,悲恸之中多了一份时过境迁的释怀,哀而不伤,愈加凄婉动人。

《我一见你就笑》

你可曾遇见那个让你一见就笑的人?

喜欢是藏不住的,眼边、眉梢,还有上扬的嘴角,都悄悄透露着少女的心意。这首《我一见你就笑》轻快活泼、清新甜美,曲中描写着娇憨可爱、率真爽朗的女孩直白大胆地向心上人表达着内心情感,令听众也被这干净纯粹的快乐所感染,不禁莞尔一笑。

人生不过数十载,若能遇着那个让你一见就笑的人,何尝不是一种幸运呢?听一首《我一见你就笑》,愿我们不辜负温柔时光,遇对的人,做快乐事。