专辑的发行缘起王韵壹与师兄吴春明对于中国传统文学的共同的喜爱。2023年，两位好友见面，吴春明谈起自己以古诗词为灵感，创作了一系列音乐，可以用现代音乐的方式演唱出来。王韵壹欣然接受邀约，担纲演唱工作。同年，两位音乐人在王韵壹上海家中录制了人声的分轨小样，并计划在2024年进棚正式录制。

可叹世事无常，2024年6月，王韵壹因病离世的噩耗传来，她的亲友与乐迷沉浸在突然降临的悲痛中。而这张原计划与2024年发行的古诗词演唱专辑也似乎将要无限期停滞。

王韵壹去世后，她的家人在其电脑中找到了2023年曾于吴春明一起完成的人生小样分轨文件，专辑的作曲吴春明得知消息后，决定使用这些小样完成专辑。吴春明与好友王韵壹的感情极为深厚，冥冥之中这种友情似乎也为吴春明和所有喜欢王韵壹的乐迷留住了宝贵的机会，留下了王韵壹的声音，完成这张见证他们友谊的专辑。家庭录音的质量虽不完美，但毕竟是王韵壹在当时演唱灵感的最忠实记录。旋律部分经过吴春明与其他音乐人的反复雕琢，努力追求与王韵壹声乐部分达到最恰当的契合。

王韵壹的离开是莫大的遗憾，专辑使用人声小样混音，某种程度上也是一种遗憾。不过换个角度，这种遗憾是世间所有缺憾美的构成，幸亏我们留住了那些声音，在王韵壹最后留在人间的，不经雕琢的歌声里，感受和回味她的美。

忆江南

琴键在开始时敲击出旋律，唯美淡雅，透着江南的灵动。在王韵壹婉转的歌声中，弦乐与打击乐器纷纷登场，与充满力道的钢琴演奏一起，呈现出更加壮阔的江南奇景。曲作者吴春明对这首作品的编写，倾注了最多的心血。只为让韵壹那动人的女声，与江南的温婉的融为一体。

饮湖上先晴后雨

“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。这是诗作者苏轼从多角度欣赏西湖之美而生出的情绪。回到爵士乐，回到王韵壹的声音，也是多面的，丰富的。王韵壹自出道以来们也给人柔情与力量相伴而生的感觉。作曲者吴春明邀请好友，演绎了一段华丽的萨克斯风旋律，让听者似乎走入晚风轻拂，灯光倒映的西湖湖畔，奏出了西湖的另一种美。本曲更偏重与爵士乐的编曲，也是与歌者的灵魂对话。作为王韵壹的至交好友，吴春明一直将“韵壹喜欢爵士乐”放在心上。

夜雨寄北

王韵壹古典诗词演唱专辑的下半部分，在这个秋天发行。而这首夜雨寄北正好触动了听者内心最悲伤的部分，特别是赋予韵壹的离开。“巴山楚水凄凉地”，巴山的夜雨落在柔软的心头，让我们更加怀念起故人。当初王韵壹在录制人声时，错唱了一句，所以在编曲时，由作曲者吴春明加入男声演唱。万物世界中的小小缺憾，也是一种自然而然的美。而这段冥冥之中促成的对唱，成了生者与逝者的隔空对话。

早发白帝城

也是专辑中为数不多的情绪欢快的作品（同上半部分的《西山戏题武昌王居士》）。王韵壹在以往的演唱中，就有不少如鸟儿在枝头雀跃的轻盈欢快，这也是作为国内知名爵士名伶的扎实功底。作曲吴春明使用摇摆感鲜明的三拍子节奏，让作品颇具朗朗上口之感，特别适合孩童们吟唱。这种节奏也是营造爵士乐“swing”感的最常用手法。

青玉案·元夕

专辑中最后一首作品，更像是对于王韵壹精彩音乐人生的回溯，她也演唱时注入了更多个人的情愫。当我们追忆韵壹和她的作品，正有一种“蓦然回首”的领悟。而歌者已经在那佳作缤纷的音乐世界中永恒。吴春明的作曲，理解了词人描绘的都市繁华夜色中透出的悲情，曲调中尽是告别的伤感，切中了生命中的悲剧宿命。