青空

青空

歌手:EZU 黄奕儒

发行时间:2021-11-23

发行公司:相信音乐

趋近无限透明的蓝 来自于最深沉的闇

黄奕儒Ezu 2nd album 青空Azure

清空之后重来 青空之下重生

以青春为名回首 在一瞬之光仰望

把遗憾化作浪漫的诗章 让悲伤成为深刻的收藏

青春 后会有期

・黄奕儒Ezu —— 如青空般透亮耀眼的「音乐青流」

筹备三年,黄奕儒Ezu带

趋近无限透明的蓝 来自于最深沉的闇

黄奕儒Ezu 2nd album 青空Azure

清空之后重来 青空之下重生

以青春为名回首 在一瞬之光仰望

把遗憾化作浪漫的诗章 让悲伤成为深刻的收藏

青春 后会有期

・黄奕儒Ezu —— 如青空般透亮耀眼的「音乐青流」

筹备三年,黄奕儒Ezu带着他的第二张创作专辑《青空Azure》回归,从街头出发的他,在歌坛闯荡后拥有了更多历练与经验,从邻家大男孩蜕变成一个完整度更高的音乐创作人;在他的歌曲中如诗般起承的曲式和奔放的青春热血,加上温暖清亮、依旧抚慰人心的歌声,为一片低迷的大环境注入一股如青空般透亮耀眼的「音乐青流」,令华语乐坛精神振奋,一如其弹指间静谧且巨大的轰鸣。

・专辑视觉 —— 由影像美学摄影家胡世山掌镜,金曲视觉设计师杨士庆操刀。

《青空Azure》专辑的平面照与「让我拥抱所有的悲伤」MV,特别邀请知名摄影师—胡世山为黄奕儒Ezu操刀拍摄,胡世山独特且直觉的艺文美学,一直为陈绮贞、张惠妹、卢广仲等歌手创造许多经典佳作,此番搭配上黄奕儒Ezu充满故事的肢体与眼神,两人在小小的空间里一拍即合,彼此碰撞出某种化学效应,塑造了黄奕儒Ezu的全新姿态与样貌,再加上金曲视觉设计师杨士庆以擅长的破坏式建构法,为黄奕儒Ezu设计出大胆又抢眼的专辑封面,在深沈的夜晚打开了一片青空,为原本就相当精彩的音乐注入了更多视觉上的可能性,邀请所有人进入他广袤的音乐领空。而专辑搭配Netflix《比悲伤更悲伤的故事》影集版抢先释出的第一首单曲,《First Poem》也由杨士庆的“羊有47只工作室”别出心裁打造MV视觉,以纯净的意象画面引导聆听,如诗一般的笔触分镜拍摄光影流动,象征黄奕儒Ezu的情感与声音缓缓写入听众的脑海,久违的告白,像令人悸动的第一首诗,令人感动的作品永远值得等待。

・青空 —— 遗憾,是曾经青春的证明;青春,后会有期。

黄奕儒Ezu的全新专辑《青空Azure》建构了更深层的情感世界观,而「青空」这首歌更能代表每个人深藏心里的那一年蓝天;如果趋近无限透明的蓝是来自于最深沈的闇,那么遗憾就是曾经青春的证明。因为遗憾,让回忆立体而鲜明、让青春值得如此反覆歌颂。

「青春时的那片蓝天和眼前的蓝天虽然是相同的,自己却不再相同。即使无法触及也不可能到达,但是我们仍然能把那片澄澈的美好收在心底,向前迈进。」黄奕儒Ezu在描述这首歌时这样写着,因为遗憾而显得美好的记忆,清空之后重来,青空之下重生;在同一片青空下的你我,又各自有着什么样永难忘怀的故事呢?如果能再回到那一年的青空下,走丢的我们是不是还能仰望同一片湛蓝,找回来不及实现的约定、没做完的梦?

作为专辑命题的同名主打歌曲,《青空》这首创作也乘载了黄奕儒Ezu对于青春的缅怀、惆怅、感慨和释怀;当曾在青春里的肆无忌惮、坦然爱恨与热血挥霍,成为过往的回忆,或许我们都想过:如果再一次重回现场,能不能再一次听见那首一起在风中唱的歌、会不会又再相遇在同一片青空?有一天,也许,青春,后会有期。

・让我拥抱所有的悲伤 —— 用一首歌的时间理解悲伤,学会拥抱真实的自己。

黄奕儒Ezu为Netflix《比悲伤更悲伤的故事》影集版量身创作的插曲。

这首歌以第一人称叙述自身面对悲伤的情绪,从害怕、抗拒到慢慢能够接纳、内化,最后面对在情绪中真实自我的过程。也许每个人的悲伤都是不同的样貌与起因,它在不同的时间以不同的份量与不同形式进入每个人的生命里。但是『我不想这样难受』的抗拒心情,应该是每个人都会做出的当下生理反应。

也许这世界上并没有任何人能告诉你:『如何不再悲伤』,但黄奕儒Ezu想告诉正在体验悲伤的你:『其实我也是』。

如果你希望能有一首歌,可以理解属于你的悲伤,那么这首《让我拥抱所有的悲伤》会一直为你存在着。我们终将学会与悲伤共处,学会拥抱自己最真实的模样。

・风筝 —— 我们追寻的自由,不过就是追寻我们失去的,那一部分自己。

我们所追寻的自由,也许就是我们曾失去的那一部份自己吧?

黄奕儒Ezu当时收到《勇者动画系列》原声带的收歌讯息时,思考着“勇者”一词,对于现代人是什么定义?人们喜欢看着电影大荧幕里飞天遁地的英雄舍身救人,打击罪恶贯彻着正义的使命。然而长大后发现现实世界中并不存在着明确的是非对错,有时不禁怀疑,自己是否也成为了自己曾厌恶的那一部分?

在选择中迷失,失去曾经相信的价值,如果这些都是成长的一部分,那么走过这些过程仍继续向前,怀抱不惧怕被嘲笑和受伤的勇气,这样的人就是所谓的勇者吧!

我们仍是年少时挂在天上那自由的风筝,只是在飞行的路途中失去了牵引和方向:而线的另一段连接着你的心,等待你再次握紧它。愿你我都能抓住,再次飞翔的勇气。

・今天不回家 —— 偶尔也想放弃思考,凭着身体本能在迷幻醉人的梦境一起享受不羁夜。

作为整张专辑节奏感最强,节拍最重的歌曲,今天不回家是一首放弃思考,凭着身体本能而进行的歌!

夜晚年轻而不羁,我们在一次又一次的头痛欲裂中醒来,又甘愿一次一次投身在迷幻醉人的梦境。彷彿抓住了这一刻,下一秒就不会过去。

黄奕儒Ezu难得写出这样踩着Funk节奏的歌,并特别找了宇宙人小玉编曲,以及一流的Bass手道森和吉他手Wico加入,完成了这首既锵且奔放的Party Song。

・拥有你的青春不遗憾 —— 谁的青春没有遗憾?如果能再一次,却已没有如果。

黄奕儒Ezu与知名作词人吴易纬首次合作,起初以『谁的青春没有遗憾?』的问句作为创作发展概念,两人一来一往的堆砌出『拥有你的青春不遗憾』的关键核心,以故事性的歌词,带领听者重温青春时代的情感与场景。并道出遗憾的人们心中都曾有过的想法:『再一次,也许我们会不一样。』然而彼此已不再是当时的彼此,只能将最好的当下细心收藏。

・失恋排行榜 —— 关于前任,念念还不忘 ,泪干之后,让我再爱一场。

歌词内容描述一位男子叙述着让他伤透心的前任的故事。关于前任,你总是有许多不同层面的情绪。仍是朋友或至死不相见、祝福或诅咒……创作概念以过去黑胶及卡带时期中常出现的《精选辑》概念,叙述令你心碎的《精选前任》。

黄奕儒Ezu一直以来很喜欢city pop的曲风,在这首歌词里尝试用一个更电影感的叙述方式,来呈现一种幽默而自我嘲弄的失恋经历。

・美好年代 —— 一辈子很长,让爱显得短暂。当故事走到尽头,回忆如老电影般逐格播放。

最初灵感来自于一个网络短片。影片里老爷爷对着病床上即将告别的老奶奶,唱了一首他们年轻时的定情曲。即使因年老而退化的喉咙发出的嗓音并不太成调,但那样真实而浓郁的情感和旋律,仍毫无保留地传递了出来,感动了黄奕儒Ezu。

一生也许真的短暂,而我们都只想在这样的世界里,拥有一个能互相理解,愿意全心付出依靠的对象。在今年疫情爆发时,黄奕儒Ezu特别觉得这首歌应该在这样的时空下分享,于是在家做了这首歌的宅录版本放上网络分享给大家。收录在专辑里的版本回归钢琴为主的编曲,并在后段加入比较现代感的节奏。

・怎么又想你了 ——

灵感来自于失眠。每当失眠时黄奕儒Ezu总会听着时钟转动的声响,随着回忆翻来覆去。也因为灵感的这种『陷阱』特性,写歌时刻意让和弦大量重复,并写进那个,让你不断掉进回忆陷阱的那个人。

・把余生的温柔都给你 —— 余生的温柔都给了一个人,未来再也没有温柔留给任何人。

这首歌由黄奕儒Ezu与作家不朽合作共同写词,由《想把余生的温柔都给你》一书作为灵感而写成。黄奕儒Ezu无意间在逛书店时看到这本书,立刻被书名吸引,看完书后很有感觉并写下了副歌的旋律,联络作者不朽后得知她也很喜欢这段旋律,于是很幸运地有了合作机会,才有这首歌的诞生。

余生的温柔都给了一个人,意味着:未来再也没有温柔留给任何人。这句话看似浪漫诗意,却也蕴含着深沉的悲伤。

黄奕儒Ezu与作家不朽为这首歌来回对了无数个版本,各自以文字写出对于即将离别所爱之人时,所给出的祝福与倾诉。音乐制作上也找来一直很欣赏的吉他指弹大师卢家宏老师,来为吉他编曲,以及曜爆甘音乐工作室编写弦乐四重奏,让这首歌得以在不同弦乐器的铺陈下交织出一片美丽且忧伤的诗章。

・First Poem —— 我不是诗人,但如果我想以爱为题,那首诗必定关于你

一封把自己埋藏心底的深刻情感,透着一把吉他娓娓道来的情书。

关于爱情的第一首诗即是初恋,也必定是影响一生的一段爱恋。

在Netflix《比悲伤更悲伤的故事》影集版里,K与爸爸最喜欢的这首First Poem,教会了K『最重要的东西,其实都没有消失,而是留在心里。』而First Poem不只是苦涩却美好的共同记忆,也是他自己与Cream这一段爱情的真实写照。

这首歌的情感层次丰富,字句之间对于初恋,及其如何影响自己的生命故事,

其中的情感表达由不知如何开始的语塞,到敞开心房地倾诉、及明知会伤心仍然选择投身的挣扎,最后,只要你能快乐我就快乐的无条件付出及释然,都能让听者想起自己的初恋样貌,历历在目。

由一首自弹自唱回归初心,回归最初最深刻的情感的First Poem,向听者们诉说那些关于青春与遗憾的故事。