这就是人生啊

这就是人生啊

歌手:赖慈泓

发行时间:2020-10-13

发行公司:滚石唱片

赖慈泓第三张个人全新创作专辑——《这就是人生啊》

继2018年发行第二张专辑《别来无恙》后,睽违两年,再度推出第三张全创作专辑《这就是人生啊》;专辑名称浅显直白,开门见山的告诉听众:这就是一张关于人生的音乐故事!

赖慈泓的创作灵感多数来自于周遭朋友的故事及经历,若说他是藉由音乐传达自己的想法表达

赖慈泓第三张个人全新创作专辑——《这就是人生啊》

继2018年发行第二张专辑《别来无恙》后,睽违两年,再度推出第三张全创作专辑《这就是人生啊》;专辑名称浅显直白,开门见山的告诉听众:这就是一张关于人生的音乐故事!

赖慈泓的创作灵感多数来自于周遭朋友的故事及经历,若说他是藉由音乐传达自己的想法表达自我,不如说他的音乐是他观察生活周遭后所书写的心得散文,将这些观测到的生命历程收集,经过自我的沈淀、消化及理解,透过音乐再次呈现;有哭有笑的感情、成长的过程、走入婚姻、进入职场工作、社会的磨砺、挫折、温暖⋯⋯等,这些包罗万象的元素在时间的流逝中,组合成了我们的一生。

第三张专辑和以往发表的音乐作品,最大的转变在于:舍去了「饶舌」元素!对创作歌手而言,跳脱以往擅长的音乐类型,打破听众对于歌手的印象重新建立,是相当具有挑战性的动作,对于熟悉自己的歌迷是否能够接受是未知的,需要有会流失以往听众的心理建设。从上一张专辑开始赖慈泓便大幅减少了饶舌作品的比例,且此一转变也在与孙盛希合唱的歌曲《我的事不关你的事》中获得反馈,原来不唱饶舌的赖慈泓也是很吸引人的,这个转变也带出歌手在创作上的更多面向;因为饶舌创作的背景,在歌词文字的选用上更富有节奏性,且唸唱方式的口气也成功堆栈出歌曲的情绪及韵味。

关于咬字及着重口气呈现的唱腔,是赖慈泓的作品多次被提及讨论的;他想让听者在没有歌词文字的辅助下,就能听懂每一句在唱些什么,但有些歌词在演唱时,为了配合曲调,容易让原本的声调偏离,而导致没有观看文字之下,不太容易判读原意,由于以上原因,便逐渐形成了赖慈泓独具特色的唱腔及音乐特色!

01.《到不了的终点》

曲风轻快,满载刚入夏的微风和蝉鸣,彷彿回到穿着制服的校园生活,烦恼成绩、烦恼友情、烦恼爱情⋯⋯;但仔细咀嚼歌词文字,却充满着成长后的感慨,发现当初的他,已经是自己「到不了的终点」。

如果人生是一条笔直的道路,时间驱使下我们只能不断向前迈步,但若回头望去,会讶异原来已经走了这么久、这么远,路上经历的风景、遇过的人,开始一幕幕在眼前重新放映。有些刻骨铭心,就算过了一辈子都不会忘记;有些则看似云淡风轻,但会在某些时刻或情绪,突然涌入脑海。回想过去总是充斥着各种「早知道」,可能是一种后悔,也可能只是一种感叹,因为人生毕竟不像游戏,可以存档、读档重新再来。

「想逆着时针重返那个夏天」如果可以拥有时空穿越的能力,那回到过去最想做的事情是什么?

02. 《不是我不适合你而是我不适合爱》

乍听之下以为又是一首深情的情歌,但歌词摊开映入眼帘的第一句话「为什么要期待 一份没结果的爱」,就开门见山的告诉听者:这不是你以为的那种情歌!在生活节奏不断加快的现在,对于许多人、事、物逐渐失去耐心,很多人关心的只剩下自己;但人与人之间的相处,情感的经营,是需要花费心思和时间的,一遍又一遍理直气壮的唱着:不是我不适合你而是我不适合爱。分开不是彼此的错,只是我不适合这段爱情,对于感情划下句点,「不爱了」、「不喜欢了」只是轻描淡写的这么说着。

唸着这首歌曲的曲名,在「不是」、「而是」、「不适合」这几个重复的文字中,会发现一种独特的节奏,赖慈泓说:这是饶舌背景的歌手才想得出来的歌词!这首歌曲在尚未发行前,曾在《2019春天吶喊》及《2020 KKBOX 风云榜派对》公开演出过,仅这两次,便在个人演唱会的问卷调查中,成为歌迷最想在演唱会听到的一首歌,可见歌曲的传唱洗脑程度!

03.《自作自受》

爱你越久,伤的越重。

爱情里,没有所谓的理所当然;

记忆中,曾拥有过的爱恨交织,

都是自己的选择!

歌手赖慈泓,10月将推出全新创作专辑,发片前释出单曲《自作自受》,让我们听见爱情里小人物的心声,对于爱,我们何尝没受过伤、流过泪;但不责备对方,默默舔拭爱的伤痕,或许是情感处于终点的最后宽容。

在第二张创作专辑《别来无恙》推出不久后,《自作自受》就接续完成,是新专辑制作过程中前期的作品,赖慈泓的创作多数都以吉他谱曲,再与制作人讨论编曲,而这首单曲决定本色呈现,最终保留了大量的吉他编曲;由前奏轻巧的进入主歌,看似一切轻描淡写,只是在述说过往的一段感情,但到了副歌强化编曲的厚度,为歌曲堆栈了更多情绪。《自作自受》这首单曲给人的感觉就象是身上结痂的伤口,以为痊愈了,但结痂下方却还是一片疼痛。

音乐影像上,《自作自受》将与《不是我不适合你而是我不适合爱》构成了音乐微电影,分别以上下两部曲贯穿,剧情描述赖慈泓与两名女子之间复杂的情感,在爱情中的利用与被利用、爱与不被爱,人类在感情中的过度执着,往往造成了两败俱伤。赖慈泓藉由这次的歌曲及影像为爱情的各种面向做出自我的诠释,也让听者能藉着这次的呈现体验不同的爱情故事。

04.《爱讲白贼的查某人》

从那个留着长发的嘻哈饶舌,再到背着吉他,梳着油头的情歌⋯⋯

2020那口中说了整整8个月的第三张个人创作专辑,如今终于要兑现承诺!

在音乐路打拼多年,随着年龄心境与生活,赖慈泓的音乐创作出现了更多新光谱——

这回留着平头,穿上西装,他开口唱起闽南语歌!

创作由他 歌随心转 唱入心肝《爱讲白贼的查某人》

陈淑娟!你麦搁卢啊!

赖慈泓创作总是有着独特,写了这么多年的歌,至今发表过的作品皆是以中文歌词为主,这次跨界成为双声带,推出台语新歌《爱讲白贼的查某人》,用道地气口使用台语作词,第一句立刻唱出「陈淑娟 你麦搁卢啊!」如此出乎意料的设定,不免让人好奇「陈淑娟」是谁?在作词过程中,赖慈泓以第一人称视角叙述一段关于感情结束的故事,并形塑一个「爱讲白贼的查某人」的角色——陈淑娟。透过歌词直白的唱出对陈淑娟的埋怨和怒气,想和对方切割离开彼此生活,却一再被打扰;听歌时就像「陈淑娟」就站在自己面前,一口气把所有不快倾泄而出。

浅白的歌词看似饶富趣味,但播放键按下,并非如预期可能是一首轻快、笑闹的歌曲,歌声及编曲是缓慢且深沉的,两者形成的对比,反而塑造出歌曲的深度,带着无奈的口气也深刻表现,在感情中认清现实的情绪。

05.《明天的太阳》

那黑幕曾畏惧的

我们迎向曙光而无惧

《明天的太阳》初夏冉冉上升

2020 綻光直射

【光启】

创作歌手赖慈泓推出励志单曲《明天的太阳》,2020这半年来许多生活上、社会氛围有了改变,我们彼此之间也多了那有形的距离感,如今烈阳直射的初夏万物皆生,重拾了生活节奏,赖慈泓以真挚口吻唱着:「曾死过的你 比谁都还要坚强 无所畏惧的再活一次 别害怕夜里的黑暗 重生后的你 不论在什么地方 别被负面能量给同化了 期待明天的太阳」歌曲上架日期同时也是赖慈泓的生日,透过创作与歌者同庆,充满鼓舞、正能量的新歌。

【光乐】

「当希望被勇气照亮 你就会变得更茁壮」,当恐惧让世界陷入冰冷的黑暗,我们怀疑、害怕,但无论如何黑夜总会过去,「明天的太阳」依旧会升起,继续照亮、温暖着我们,不再恐惧。面对任何困难,如果选择逃避,就没有跨越的机会;超越困境与艰难,终究会成为具有厚度的生命。《明天的太阳》歌词编排及口吻,就象是对着正在听这首歌的人说话,或许是饶舌歌手的背景影响,赖慈泓的歌唱以特殊的口白唸唱方式呈现,即使没有华丽的唱腔堆栈,但却是真诚并直接的唱着充满力量的鼓励。

【光影】

在音乐影像方面,邀请了许多职业和年纪不同的朋友在画面中对嘴演唱,藉由此次拍摄利用音乐及影像串连彼此;每个人的成长背景、生长环境都不相同,在工作、年纪都各自面对了不一样的生活压力,但对于人生都一样持续期待并努力,如同歌词「谁不曾受过伤 珍惜每个当下 就能够活得漂亮」;画面也辅以手工插画绘图与歌词呼应。

06.《可怜》

每次聊到这首歌曲,都会有人问赖慈泓:这是你失恋的故事吗?

赖慈泓总是笑着摇头说:这是我朋友的故事!他发现被劈腿之后,把自己喝个烂醉!

这是一首在编制及概念上相当具有趣味性的歌曲!主题明确,就是一首被情人劈腿想要忘了对方的情歌,主轴本来应该是一件伤心难过的故事,但赖慈泓却意外选择了轻快的吉他编曲,并用轻松的口气唱入「孟婆汤」、「忘情水」,想忘了对方、忘了这段感情;到歌曲中后段,在唱腔表现上越发失控,以为可以抹去这段记忆,但发现只是让自己更陷入这难堪的泥淖里,无法逃脱。从一开始冷静的诉说,到末段发疯、喝醉一般的怒吼,在编排上,清楚刻画了劈腿分手的情绪转折,从冷静接受,到最后逐渐失控,一发不可收拾。

07.《老妹等爱》

这首歌用诙谐的曲名直接点题,歌词第一句也了当的唱出「他是一个在等爱的老妹」,副歌的部分更是完整诠释了拔着花瓣,数着爱我、不爱我,带出令人会心一笑的情节,让听众完全可以在脑海中想象,在爱情里有点迷惘又有点期待的心情。歌曲曲风轻快,搭配俏皮的女生和声,这是赖慈泓少有的音乐型态,在歌曲尾端的口白也安排了生活化的小桥段,彷彿是在现场演唱一般的临场感。

在歌曲轻松之余,歌词里面也提及了社会给予的框架,比如:28岁是普遍认定结婚的年纪、谈恋爱的最终目的好像就是结婚⋯⋯等,虽然这不是在这首可爱的歌曲中,需要特别被关注的重点,但也可以藉此思考自己对于年纪与爱情之间的认知,结婚与不结婚是否只是个人选择,而不是规则。

08.《市中心》

是忙忙抑或茫茫 有何真假 走入市中心

有所挣扎 而不失重心

相隔721个日子,历时2个年头,首发单曲《市中心》!

赖慈泓第三张创作专辑酝酿倒数!

这是他对于都会框架的省思

此刻就地立足

作为创作歌手的赖慈泓,无论音乐风格再如何转变,对于生活的感受力与变化的敏感度是不变的,从外在的各种现象到人们内在的不同情绪、情感,都成为他作品中的题材,细腻的分割取材,仔细的描绘,最后产出的就是属于你我人生中的不同篇章。

生而为人 我们活之必要

《市中心》以着纯粹朴实的编曲及歌声,轻柔缓慢的唱出生活的压力和沉闷,对比歌曲主题的沈重,就像一声轻轻的叹息,叹出日常的无可奈何。副歌段落问着「你成为了谁的奴隶」、「他变成了谁的工具」,我们每日努力,究竟是为了成就自己还是别人?又或者我们只是太容易被框架限制,而不敢表现真实的自我?每天从睁开眼到闭上眼都充斥着「别人」,而自己内心真正的想法随着年纪越增长,却越倒退,然后,渐渐的「我们成为了自己不欣赏的样子」。

从迷茫进而慢慢还原,那会是属于自己的踏实。

赖慈泓用浅浅的口气述说着一个故事,而聆听的我们,是否能够在故事结尾后,为自己的内心找到一个小小的出口呢?

09.《所以你得嫁给我》

前奏以弦乐打造出气势滂礡的开场,再配上赖慈泓温柔的唱腔,如同结婚典礼正在进行一般。歌词充分描述爱情、婚姻的甜蜜,有两人认定彼此的过程,也有两人对未来生活的想象刻画;在参加婚礼的时候,都会感受到令人喜悦、感动的心情,这首歌曲就是在这样的状况下诞生。

或许对于交往许久的另外一半,经过时间的洗礼容易趋于习惯,好像没有一开始热恋的激情,但是细细回想起来会有一股暖流围绕在心上,就像歌词说的「细数从前 如今都成了今天的感动」;两人的相处温暖、愉快,能在彼此面前呈现最真实的自己,才是最难能可贵的。

10.《这就是人生啊》

与专辑同名的最后一首歌曲《这就是人生啊》!

这是与赖慈泓的个性最有连结的一首歌曲,总是能以相对幽默的角度看待所有发生的事情,不管是生活上或是工作上的不顺利,总是能用三言两语、开自己玩笑的方式一笑置之,不是不在意,而是活得快乐比较重要!歌曲最后也很明白的告诉听众「我的梦想是当一个快乐的人」,这是听起来多简单但又多困难的梦想!

歌曲从开头就一再的告诉听众认清人生的现实,成长就是不断失去,不断将自己捏成一个和大家都一样的形状,没错!这就是人生!但是舍去了这些,留下来的才是身而为人被淬炼出来最精华、纯粹的部分。人生不可能没有苦痛,只有快乐,经过痛苦的成长过程,才能看到更远的风景,更知道自己想要的究竟是什么。