听！王娟的声音

 

记得好些年前，在鼓楼小广场旁边的小酒吧，冬日的夜晚，屋子闷热，灯光昏黄，大家挤挤挨挨的坐着，听一位叫王娟的歌手唱歌。

我一句歌词也没听清，一段旋律也没记住，屋子里都是比我年龄大的青年人，那时候我刚刚二十出头，听的入迷的观众都是我该叫姐姐的了。

当天王娟带了一些唱片，放在吧台上售卖，好像掏钱买的人很少。

我没听完就走了，那时候对于自己不太熟悉的音乐总是缺乏耐性，也许是因为太年轻根本就不会懂。

那天晚上我对王娟的印象是，这是一位内心很坚强的女歌手，她唱的歌很自我。

有一段时间，我把自我当作贬义词，成了不通世事，情绪化的代名词。

第二次认真听王娟的歌，竟然是快十年之后了，因她的新专辑《吾心安处》。

我是在一个无所事事的周六的晚上听的，竟听得眼泪汪汪，她的声音美得一塌糊涂。

王娟是坚定的，因为她有勇气把内心的苦楚唱出来，不加掩饰的唱出来，像一只鸟儿一样唱出来。

天上的飞鸟从不担心明天，它只是歌唱，这歌唱免除了那加深痛苦的东西，飞鸟只是歌唱，默默承受着四季的更迭。

自我不再是贬义词了，而是一颗追求自我完善的心。

歌唱者在吟唱中获得了内在的宁静，同时又让听众听见了时空的起落。

 

确实有过一次

匆匆的降落和

起飞，像夏鸟一样

眩晕、翱翔

——《空港》

 

我在纸上看这首诗，与听王娟唱感觉完全不同，王娟用声音将诗歌变成了电影。

《马头琴的天空》也是诗歌与音乐碰撞出的经典，无论歌词，还是背景音乐与人声营造的氛围，都恰到好处。

仔细听王娟唱歌，你会发现她的旋律动机总是与歌词的意境无比契合，她没有固定的旋律套路，也没有受到汉语发音的束缚，总能找到自己舒服的方式唱出优美的旋律。

诗歌在王娟的吟唱下完整了，获得通向大众的通路。

如果说诗歌是孤独的，王娟则有一种天赋将这孤独唱给所有人，让人入迷，若有所悟。

王娟早期的作品是略带忧伤的，眼前的新专辑《吾心安处》则是饱满而安慰人心的。

这张专辑里的每一首歌都是精彩的，有《七月》那样的欢乐颂歌，也有《惭愧》这样的忏悔之歌，在王娟的歌声里能听到生命具足的跃动。

作为自己专辑的制作人，王娟用声音将每首歌的空间感展开的淋漓尽致，已经远远超越了民谣歌手简单叙事性哼唱。

旋律对于王娟来说，似乎是最自然不过的内心语言，当她的思绪展开一片空间，旋律就像天地之间的舞者一样顺流而下。

 

像每一座城市愧对乡村

我凌乱的生活愧对温润的园林

我恶梦的睡眠愧对天上的月亮

我太多的欲望愧对清澈见底的小溪

——《惭愧》

 

王娟用歌声将诗人杨键的这首《惭愧》唱进了每个人的心里，希望有更多的朋友能听到它。

这首歌在今天有着特殊的意义，一次听一位老师讲解《六祖坛经》，首先讲的就是忏悔品，忏悔品不学习，其它章节根本无从入门，这是那位老师的原话。

这首《惭愧》无疑是这个时代的忏悔品，我们每个人都愧对太多太多了。

 

哦，月亮带着我的问候（甜美）带给你

让我们在此刻在一起

哦，月亮带着我的温柔带给你

让我们在此刻相聚

——《窗外的月亮》

 

这首《窗外的月亮》柔情似水，没有哀怨，只有永恒的挚爱。

甜美的歌，是温柔的，女性的，含情脉脉的，月亮是她内心的映照，她已自足爱，与年轻时逐爱的忧郁完全不同。

这张专辑里的每首歌，听过后都令人有许多话想倾诉。

想起以前看过一本叫《琴声如诉》的小说，这张专辑里的每首歌都在讲一个故事，故事动人，引人遐想。

王娟歌声的叙事能力真是个奇迹，她不是那种靠简单循环旋律取胜的民谣歌手，她的歌需要你静静的听，细细的品。

对于很多年轻乐队，用普通话唱歌是件拧巴的事，情绪与普通话之间像隔了一层东西，而王娟却能将国语吟唱运用如此自如。

上天真是眷顾她，让她用音声慰藉孤独的人类。

听王娟的歌，会让人想起年轻时的齐豫。王娟有着一副适合唱波萨诺娃的好嗓子，却没有小野丽莎那么甜腻，她恰到好处中和了甜美与独立，叙事与抒情。

专辑《吾心安处》里有几首歌确是甜美的，这甜美在她以往的歌声中是少见的，这甜是苦后回甘，离苦得乐。

《妈妈》这首歌，在波萨诺娃的轻快节奏下，王娟唱着一个离家的叛逆少女，重新找到归家的旅程。

这是多么温暖的一首歌啊，传达给听者的是喜悦，是长途跋涉后的返璞归真。

王娟在唱片制作完成后写道：

“整个唱片制作的过程，都是一个寻找和回归的过程，寻找那个——栖息的地方，身体和心灵，及音乐上属于我的那个点，那个地方，作为制作人，我不肯放过每一个细节，力求它能有一种完美，我也愿把这份完美和过程分享给大家，希望能带来一份开启。”

王娟的这份用心，相信你也会感受得到！