自2009年成立以来，鸭打鹅便立于中国独立音乐的最前沿，从早先的数学摇滚到新迷幻再到后来的未来主义电子，他们始终在以创造性的思考带来极具前瞻性和实验性的声响，在不断自我革新式的进化中，同步于新世纪全球青年文化/亚文化的共振。

这次，鸭打鹅把对音乐结构的探索和对于节奏的偏爱，统统纳入一个氛围潮湿的感官空间，潜藏音乐反叛性之下的感性表达也渐渐在电子音色的剥落中日益显露。《新生》延续了上张EP《爱》里的平易与松弛，也将充沛的情感与灵性注入冷静的思考与叙事中。

无可否认，我们身处一个无时无刻不在运动中变化着的世界，人类如此，万物皆然。在后工业社会的不断发展过程中，随着旧有秩序在科技主导的进化中不断被消解，一个无法忽略的事实也逐渐浮出水面——一个前所未见的全新时代正在悄然降临：科学技术早已取代宗教成为人类新的信仰，网络世界构建了我们的精神家园，智能手机也即将成为我们的赛博义肢。在《西部世界》、《副本》等影视作品中，人类开始通过将记忆和意识上传至云端的方式，试图以一种前所未有的生命形态获得“永恒”的生命。而去年马斯克宣布在“脑机接口”领域取得新进展之后，关于人类「永生」的话题似乎已离我们所处的现实不再遥远，人类置身其中的「现实世界」从未像今天这样显得疲乏无力。

在新作的编配和制作中，鸭打鹅似乎刻意剔除了之前科幻感十足的电子乐架构，转向以Soul、Funk、Jazz等更为根源的音乐体裁中汲取到的养分展开全新的情感表述。《新生Reborn》用兼容复古和前瞻性的极简叙事，对自身启蒙时期传统音乐形式的影响完成了一次回归与呼应。当情感支配下的诗性被器乐营造的科技底色所包裹，落入中文演唱特有的人文关怀中，一个包含多元生命能量的崭新场景便由此生成。在《新生Reborn》MV中，鸭打鹅更是将新旧秩序的冲突，存在方式的转变通过天马行空的动画予以呈现，也将「新生」这一概念中所包含的复杂矛盾与深思展露无遗。

《新生Reborn》可以视作是一次对于自我身份认同的溯源与寻找，也是对于人类文化及存在本身起源、异化的探讨。在不断的自我革新中绽放音乐本身的生命力，亦是鸭打鹅多年音乐历程的真实写照。